Akademie
Spezialprogramme 2027
Nebst Einzel- bzw. Gruppenunterricht und Probenarbeit, Lectures, Diskussionen und anderen Diskursprogrammen, sowie dem täglichen Festivalprogramm mit Konzerten, Installationen und Präsentationen wie auch verschiedenartigsten Musikvermittlungsprogrammen, bietet die impuls Akademie 2027 auch zahlreiche Spezialprogramme an (ausschließlich für bei der impuls Akademie angemeldete und aufgenommene Teilnehmer°innen - nur für "Hybrid Music In Situ", "Expanded Music" und "K!ART . Call for Concepts, Sketches, Bits & Pieces" bestehen wie angeführt einige Ausnahmen), die zum Teil mit Auswahlverfahren einhergehen und teils auch bereits im Vorfeld einer speziellen Vorbereitung bedürfen. Wir ersuchen Sie herzlich, zuerst die untenstehenden Beschreibungen und Konditionen dieser Programme durchzulesen und uns danach zu kontaktieren, falls Sie noch weitere Fragen haben sollten.
Wenn Sie als Teilnehmer°in der Akademie ernsthaftes Interesse an einem oder auch mehreren dieser Programme haben, nennen Sie uns ebendiese(s) unter Angabe des entsprechenden Betreffs gerne bereits bei ihrer Erstanmeldung, oder informieren Sie uns sonst zu einem späteren Zeitpunkt unter office@impuls.cc darüber. Sie können sich natürlich zu mehreren, auch einer Vielzahl von Spezialprogrammen anmelden, aber bitte tun Sie das nur bei wirklichem Interesse und wenn Sie tatsächlich bereit sind, die nötigen Unterlagen zu liefern und bei Auswahl auch wirklich daran teilzunehmen. Bitte beachten Sie, dass es sodann für die Einreichung programmspezifischer Bewerbungsunterlagen für die meisten der Spezialprogramme unterschiedliche Deadlines gibt. Bitte beachten Sie auch, dass sämtliche Werke, Partituren, Stimmmaterial etc. impuls 2027 und seinen Coaches für diese Spezialprogramme, inklusive Leseproben und Probenarbeit, sowie eventuell auch für etwaige Aufführungen beim impuls Festival und Aufnahmen zu Dokumentations- und Archivzwecken, und bei Interesse auch anderen impuls Teilnehmer°innen 2027 zu Studienzwecken, kostenlos zur Verfügung gestellt werden müssen, auch wenn dies nicht ohnedies in den untenstehenden Ausschreibungen explizit angeführt ist.
Weitere Spezialprogramme werden noch bekannt gegeben ...
Hybrid Music In Situ
Hybrid Music In Situ ist ein 11-tägiger Intensivworkshop für kreative Composer-Performer, Sound Artists, Computermusiker°innen und andere im Bereich der Elektronik aktive Künstler°innen unter der Leitung von Stefan Prins, der folgende Schwerpunkte hat:
1.) Entwicklung Ihrer eigenen Arbeit (Komposition/Installation/Performance/…) durch
a.) einen Dialogprozess mit allen Teilnehmer°innen und Feedback in täglichen Präsentationen und Gruppendiskussionen, moderiert von Stefan Prins
b.) Einzelgespräche mit Stefan Prins
c.) Experimentieren im Galerieraum esc medien kunst labor
2.) Vorbereitung einer Performance/Präsentation/Installation Ihres Work-in-Progress bei einer Abschlussveranstaltung im esc mkl und Beteiligung an der Arbeit Ihrer Kolleg°innen, wo dies notwendig und möglich ist
3.) gemeinsame Entwicklung und Kuratierung einer Gesamtdramaturgie/eines Gesamtkonzepts für die Abschlussveranstaltung, bei der alle Werke präsentiert/aufgeführt werden.
Die Projekte sollten idealerweise „andere” Medien/Performancepraktiken/Präsentationsformate erforschen/nutzen/einbeziehen und den Raum, den Standort und die technischen Möglichkeiten der Galerie optimal nutzen (Informationen und Fotos zu esc mkl finden Sie weiter unten).
4.) Zusammenarbeit ist ein wesentliches Element dieses Workshops: Die ausgewählten Künstler°innen teilen sich nicht nur einen Raum und die Ausstattung, sondern auch Gedanken, Energie und Inspiration. Dies hat auch soziale und politische Dimensionen. In einer Welt, in der die wichtigsten Themen zunehmend auf globaler Ebene behandelt werden (Pandemien, ökologische Bedrohungen, Wirtschaftsmodelle usw.), ist Zusammenarbeit von entscheidender Bedeutung, um mit diesen Thematiken erfolgreich umgehen zu können. Obwohl dies nicht obligatorisch ist, wird empfohlen, dass die vorgeschlagenen Projekte in irgendeiner Weise das Konzept der Zusammenarbeit thematisieren.
Spezialprogramm
mit Stefan Prins
für kreative Composer-Performer, Sound Artists, Computermusiker°innen und andere im Bereich der Elektronik aktive Künstler°innen
[ ... read more ...]
Planung:
- 10:00-13:00 Uhr: tägliche Gruppensessions (Anwesenheitspflicht!), in denen (in der ersten Hälfte der Woche) jeder Teilnehmer/jede Teilnehmerin sein/ihr Projekt vorstellt/kontextualisiert, an einem Dialog- und Feedbackprozess mit der gesamten Gruppe teilnimmt und (in der zweiten Hälfte der Woche) eine Gesamtdramaturgie/ein Gesamtkonzept für das Abschlusskonzert entwickelt und kuratiert, in dem alle Werke präsentiert/aufgeführt werden
- nachmittags bis ca. 18.00 Uhr: Arbeit am eigenen Projekt im Galerieraum + Einzelsitzungen mit Stefan Prins (die Zeitfenster werden im Laufe der Woche definiert)
- Erstpräsentation im Rahmen des impuls Festivals
Wer kann sich bewerben?
Hybrid Music In Situ ist ein Open Call, daher können Sie, aber müssen Sie nicht unbedingt bereits als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 zugelassen sein. Wenn Sie für „Hybrid Music“ ausgewählt werden (die Benachrichtigung erfolgt bis zum 1. Oktober 2026), erhalten auch Bewerber°innen, denen bislang noch kein Platz als reguläre Akademieteilnehmer garantiert wurde, einen Platz bei der impuls Akademie – damit gelten sodann aber natürlich auch die Bedingungen wie für alle anderen Akademieteilnehmer°innen (d. h. auch, dass die Registrationsgebühr verbindlich ist und sofort fällig wird). Wir suchen insbesondere experimentierfreudige Komponist°innen, Interpret°innen, Klangkünstler°innen, Computermusiker°innen und andere im Bereich Elektronik tätige Personen aus den Bereichen Komposition/Performance/Klangkunst/Installation/…, die ein eigenes Projekt entwickeln möchten UND bereit sind, sich voll und ganz in ein Projekt einzubringen, bei dem Zusammenarbeit im Mittelpunkt steht.
Die Bewerber°innen sind für die Aufführung/Präsentation ihrer Arbeit verantwortlich, wobei sie auf die Hilfe der anderen Teilnehmer°innen zurückgreifen können. Im Extremfall ist es theoretisch auch möglich, mit anderen Performer°innen der Akademie zusammenzuarbeiten, allerdings liegt es in Ihrer Verantwortung, deren Interesse zu wecken und sich nach deren Hauptterminplänen zu richten (bitte beachten Sie daher, dass die Musiker°innen der Akademie bereits stark in andere Aktivitäten der Akademie eingebunden sind und daher nur begrenzt verfügbar sind).
Die Teilnahme an diesem Workshop ist mit einem hohen Engagement und Zeitaufwand verbunden und kann eine aktive Teilnahme an anderen Angeboten der Akademie eventuell unmöglich machen. Dies bedeutet auch, dass die Teilnehmer°innen nicht die gleiche Anzahl an Einzelstunden mit anderen Coaches erhalten wie reguläre Teilnehmer°innen, sondern nur eine zusätzliche Einzelstunde mit einem anderen Kompositionscoach.
Der Workshop ist auf maximal 12 Teilnehmer°innen begrenzt.
Wie bewerbe ich mich?
Teilen Sie impuls so bald wie möglich Ihr Interesse mit und senden Sie bis spätestens 1. September 2026 folgende Informationen an office@impuls.cc:
- Lebenslauf & Biografie
- Kurzes Schreiben mit folgenden Informationen:
a.) Mindestens ein und maximal drei Links zu Online-Audio-/Videodokumentationen Ihrer Arbeiten (vorzugsweise direkte Links, aber auch freigeschaltete/zugängliche Dropbox-/andere Cloud-Server sind möglich), die Ihre aktuelle Arbeit am besten repräsentieren und idealerweise auch Arbeiten zu ähnlichen kollaborativen/transdisziplinären Projekten zeigen.
b.) Kurzbeschreibung des Projekts, an dem Sie beim Workshop arbeiten möchten, und einen vorläufigen technischen Rider mit dem benötigten Material (siehe Tech Rider des esc mkl, der die Grundlage der zur Verfügung stehenden Infrastruktur bildet / bitte beachten Sie, dass das verfügbare Equipment möglicherweise unter den Teilnehmer°innen geteilt werden muss und dass Sie spezielle Anforderungen oder Geräte und Materialien, die beim esc mkl nicht verfügbar sind oder nicht von impuls bereitgestellt werden können, selbst stellen müssen! Wenn Sie beispielsweise Mikrofone oder ein kleines Mischpult usw. benötigen, müssen Sie diese ebenso wie Ihren eigenen Computer, Soundkarten usw. mitbringen.) Ihr Projekt sollte nicht „fertig“ zur Umsetzung sein, sondern vielmehr einen Ausgangspunkt darstellen, der durch den angebotenen Feedback-Prozess erst wächst/sich verändern wird.
Informationen zum Galerieraum: esc medien kunst labor:
Das esc mkl befindet sich im Zentrum von Graz und öffnet sich mit seinen Glasfronten an drei Seiten zur Stadt hin. Mit dieser spezifischen architektonischen Besonderheit regt das esc mkl dazu an, sich zu öffnen, die Stadt mit ihren Klängen, ihrer Architektur, ihrer Bevölkerung und ihren sozialen, geopolitischen ... Gegebenheiten zu erkunden und in die neuen Werke einzubeziehen, die während des Workshops entstehen sollen. Auch das Leitbild des esc mkl könnte als zusätzliche Inspirationsquelle und Ausgangspunkt dienen (esc mkl: „Das zentrale Anliegen des esc mkl ist die Produktion von Kunst; ein Schwerpunkt liegt dabei auf der genauen Beobachtung und seismografischen Erfassung künstlerischer Prozesse, die gesellschaftspolitische Entwicklungen (Information und Biotechnologie, sozioökonomische Systeme ...) und neue Technologien (Hard- und Software) erfassen).
9.-19.2.2027
10.00-13.00
tägliche Gruppensessions
+ bis ca. 18.00
Arbeitsperioden nachmittags
18. und/oder 19.2.2027
Abschlusspräsentation
Dieses Programm ist Teil der Ulysses Platform, kofinanziert von der Europäischen Union.
Expanded Music
Simon Steen-Andersen (geb. 1976 in Dänemark) ist ein in Berlin lebender Komponist und Regisseur, der mit einem transdisziplinären Ansatz für Musikaufführungen und Theater arbeitet, was zu Werken führt, die sich zwischen den Kategorien Musik, Performance, Theater, Choreografie und Film bewegen. Die grundsätzliche Offenheit und das bewusste Offenhalten bzw. Eröffnen verschiedener Möglichkeiten gehen dabei Hand in Hand mit umso konkreteren, stringenteren Umsetzungen und einer projektspezifischen Kernaussage, die den Dingen auf den Grund geht, sie künstlerisch auf den Punkt zu bringen vermag.
Bei der impuls Akademie 2027 bietet Simon Steen-Andersen ein Spezialprogramm für Komponist°innen, Elektroniker°innen, Klang- und Multimediakünstler°innen an, das in enger Zusammenarbeit mit den Musiker°innen und Performer°innen von zone expérimentale basel erarbeitet und umgesetzt wird. „Expanded Music“ versteht sich dabei vorrangig als Workshop und Laboratorium für Experimente wie auch zur Realisierung individueller (möglicherweise auch für Gruppen-) Projekte. Künstlerischen Herangehensweisen, die performativ, installativ, visuell motiviert sind, wird dabei besondere Aufmerksamkeit zuteil. Klassisch traditionelle Komponist°innenrollen werden hinterfragt, die Komponist°innen könnten sich somit etwa auch als Teil eines Realisierungsprozesses von Kolleg°innen bzw. der Musiker°innen wiederfinden. Dadurch wird weiters die Thematik der Kollaboration und Community gestreift, werden nicht zuletzt Zeit, Raum, Infrastruktur, Ideen, Know-how unter den Teilnehmer°innen geteilt, spielen Austausch, offene Diskussion und das Prozesshafte eine entscheidende Rolle.
[ ... read more ...]
Das Programm ist als Gruppenaktivität angelegt, die Arbeit und der gesamte Prozess führen zu einer finalen Präsentation, die dabei aber keinen Konzertcharakter aufweisen muss, sondern sich erst im Zuge des Prozesses herauskristallisieren wird. Tägliche Anwesenheit ist verpflichtend, speziell für die tägliche Gruppenarbeit (10.00-13.00), die in eine allgemeine Arbeitsphase bis 18.00 mündet. Der Workshop ist auf die rund 8 Musiker°innen und Performer°innen von zone expérimentale basel sowie maximal 6 über den Call ausgewählte Komponist°innen, Elektronik-, Klang- und Multimediakünstler°innen geöffnet.
Die Teilnahme an diesem Workshop bedarf eines hohen Engagements und kann auch bedeuten, dass die Teilnehmer°innen nicht alle anderen Angebote der Akademie wahrnehmen können. Auch erhalten die ausgewählten Komponist°innen, Elektronik-, Klang- und Multimediakünstler°innen nur mehr 1 Einzelstunde bei einem weiteren Kompositionscoach.
Bewerbung:
1.) Komponist°innen müssen zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein und Ihr Interesse an dem Programm bitte so früh wie möglich vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt geben (Betreff: Expanded Music).
Klang- und Multimediakünstler°innen sowie Elektroniker°innen können eine Einreichung machen, auch wenn sie sich noch nicht als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet haben und bereits fix aufgenommen sind. Ein Anmeldeformular ist dennoch mit der Einreichung für dieses Special Program mitzusenden und eine Angabe zu machen, ob nur bei Aufnahme an diesem Special Program Interesse an einer Akademieteilnahme besteht, oder man auf alle Fälle an der Akademie teilnehmen möchte. Bei einer Auswahl für dieses vorliegende Special Program (diese erfolgt bis zum 18. November 2026) ist diesen Bewerber°innen auf alle Fälle ein Platz bei der impuls Akademie garantiert, und ihre Teilnahme ist damit auch verbindlich (die Anmeldegebühr für die Akademie muss sodann innerhalb von 1,5 Wochen überwiesen werden, sofern sie nicht ohnedies bereits im Rahmen der allgemeinen Zulassung als Akademieteilnehmer°in beglichen wurde. Bitte beachten Sie außerdem, dass sodann dieselben Bedingungen gelten wie für alle anderen Akademieteilnehmer°innen).
2.) Nähere Informationen zu den Musiker°innen und Performer°innen von zone expérimentale basel (so auch zu ihren konkreten Instrumenten als Musiker°innen) werden noch spätestens im Juli bekannt gegeben. Gesamt ist von 8 Ensemblemitgliedern auszugehen, die in voller Formation oder auch, je nach Projektteilen, in Teilgruppen fixer Bestandteil des Programmes sind. Sie alle zeichnet dabei ein großes Interesse und Offenheit für das Entdecken von unterschiedlichen Möglichkeiten musikalischen Ausdrucks in zeitgenössischer Musik aus. Nicht nur bringen sie dabei eine hohe Qualifikation als Instrumentalist°innen mit, sondern sind gerade auch für dieses Programm als Mitgestalter°innen und Performer°innen auch abseits ihres klassischen Instrumentariums einzubeziehen.
3.) Senden Sie sodann bitte sobald wie möglich, aber nicht später als bis 1. November 2026 unter office@impuls.cc (als PDF) Ideen, Skizzen, Konzepte (oder auch bereits bestehende bzw. für diesen Anlass neu konzipierte Werke, die Sie vor Ort aber noch zusammen mit den Musiker°innen und Performer°innen weiterentwickeln möchten) sowie ein kurzes Motivationsschreiben (maximal 1 Seite lang), warum sie speziell an diesem Programm teilnehmen möchten. Bis 18. November 2026 wird sodann die Auswahl bekannt gegeben.
4.) Ein erstes Online-Treffen mit zone expérimentale basel, begleitet von Sarah Maria Sun, den ausgewählten Komponist°innen, Klang- und Multimediakünstler°innen bzw. Elektroniker°innen, und Simon-Steen-Andersen sowie impuls ist für Montag, 30. November 2026, 10.00-13.00 CET verbindlich – bitte halten Sie sich diesen Termin also auf alle Fälle frei. Etwaige weitere Online-Treffen vor der Akademie werden sodann, so es sich je nach Projektvorschlag als notwendig erweist, individuell vereinbart.
5.) Die Ideen, Skizzen, Konzepte, bzw. daraus entstehenden Werke werden für impuls 2027 auch für Aufführungen, Aufnahmen zu Dokumentationszwecken und bei Interesse auch anderen impuls Teilnehmer°innen zu Studienzwecken kostenlos zur Verfügung gestellt.
9.-17.2.2027
10.00-13.00
tägliche Gruppenarbeit
+ bis 18.00
Arbeitsphase
17.2.2027
final presentation
Ort tba
Dieses Programm ist Teil der Ulysses Platform, kofinanziert von der Europäischen Union.
Intermedia Collaboration - instruments, electronics, video, gestures, performance
Dieser Workshop richtet sich an eine Gruppe von Komponist°innen und Musiker°innen, die sich experimentell mit Fragen der Interdisziplinarität auseinandersetzen. Während der impuls Akademie 2027 wird diese Arbeitsgruppe ein kollaboratives Projekt entwickeln, dessen tägliche Arbeitsphasen zu einer Abschlusspräsentation beim impuls Festival 2027 führen werden.
Mit Pierre Jodlowski ist ein renommierter Komponist und interdisziplinär arbeitender Künstler bei impuls zu Gast, dessen künstlerisches Schaffen ebenso vielfältig wie prägnant, beeindruckend und spannend ist. Seine oft von hoher Dichte geprägte Musik bewegt sich an der Schnittstelle von akustischem und elektrischem Klang und ist geprägt von dramatischer und politischer Verankerung. Seine Arbeit entfaltet sich heute in vielen Bereichen: Filme, interaktive Installationen, Inszenierungen. Er definiert seine Musik als einen „aktiven Prozess” auf der physischen Ebene (musikalische Gesten, Energie und Raum) und auf der psychologischen Ebene (Beziehung zur Erinnerung und visuelle Dimension des Klangs). Parallel zu seinen Kompositionen tritt er solo oder mit anderen Künstler°innen in verschiedenen Szenen auf (experimentell, Jazz, Elektronik).
Dimitrios Polisoidis wiederum ist seit langem Mitglied des Klangforum Wien und widmet sich hauptsächlich der Neuen Musik und der Zusammenarbeit mit experimentellen Improvisationsgruppen. Er war künstlerischer Mitarbeiter bei mehreren Live-Elektronik-Projekten am IEM Graz, tritt international auf und arbeitet mit vielen renommierten Komponist°innen wie Peter Ablinger, Georg Friedrich Haas, Bernhard Lang, Klaus Lang, Gösta Neuwirth, Olga Neuwirth und George Lopez zusammen, die auch Werke speziell für ihn schrieben. Als langjähriger Koordinator des PPCM-Programmes wird er mit seiner Erfahrung auch in konzeptuellen Musik- und Improvisationsprojekten bei der Realisierung des Workshops „Intermedia Collaboration” mitwirken.
Intermedia Collaboration wird als Gemeinschaftsprojekt von Komponist°innen und Musiker°innen des PPCM Ensembles realisiert, das sich aus Studierenden des Fachs „Performance Practice in Contemporary Music“ des Klangforum Wien an der KUG zusammensetzt.
[ ... read more ...]
Der Workshop basiert auf mehreren Prinzipien und Zielen:
-
Entwicklung eines gemeinsamen Projekts, Erlernen der Arbeit in der Gruppe durch Definition neuer Methoden der Interaktion und Zusammenarbeit zwischen Komponist°innen und Interpret°innen
-
Integration technologischer Werkzeuge – Ton, Bild, Beleuchtung, Sensoren – in den kreativen Prozess, mit Schwerpunkt auf ihre Integration in die musikalische Gestik
-
Thematisierung von Musikkomposition durch interdisziplinäre Vektoren (Texte, Filme, politische, philosophische oder soziale Ansätze usw.)
-
Betrachtung des Bühnenraums als operatives Element im Prozess der Entwicklung des gemeinsamen Projekts
Der Workshop umfasst tägliche Warm-up-Sessions, Gruppenimprovisationen (tutti und in Kleingruppen), spezifischere Arbeiten zu bestimmten im Projekt verwendeten Technologien sowie praktische Arbeiten zu Szenografie und Beleuchtung.
Letztendlich ist es das Ziel des Workshops, einen gemeinsamen Arbeitsrahmen zu schaffen, um neue Methoden für die Entwicklung kreativer Projekte unter Einbeziehung von Komponist°innen und Interpret°innen zu erforschen.
Bitte beachten Sie: Nicht nur klassische Instrumente spielen dabei eine zentrale Rolle, sondern auch die Einbeziehung von Objekten, Körper, Oberflächen sowie Video- und elektroakustischen Elementen. Die Projekte können für Duos, Trios oder flexible Gruppen von Performern konzipiert werden und müssen einen interdisziplinären Zugang beinhalten (elektronische Klänge, Video, Gestik und theatralischer Ansatz).
Bevor Sie Ihre Ideen, Konzepte, Projektbeschreibungen entwickeln, berücksichtigen Sie bitte die technische Infrastruktur (PDF), die für dieses Programm zur Verfügung steht. Sollten Sie in Ihrer Bewerbung andere Instrumente, Requisiten, technische Einrichtungen etc. benötigen, so müssen Sie diese selbst bereitstellen. Es sind also veranstaltungsbezogene technische Bedingungen zu berücksichtigen, um auch die Realisierbarkeit (dies auch in Bezug auf Aufführung, Dauer oder Setting) zu gewährleisten.
Komponist°innen müssen ihren Computer, ihre Sound-Interfaces und die Software, die sie für ihre Projekte verwenden möchten, selbst mitbringen (Pierre Jodlowski kann Hilfe und Unterstützung in den folgenden Softwareprogrammen anbieten: Max/Msp - ProTools - Premiere - After Effects). Falls spezielle Elemente für die Projekte benötigt werden (spezielle Geräte, Auslöser, Sensoren...), müssen die Teilnehmer°innen diese selbst bereitstellen und auch über genügend technisches Wissen verfügen, um (technisch) autonom zu sein.
Was die verfügbaren Instrumente betrifft: Eine konkretere Bekanntgabe der Musiker°innen und der verfügbaren Instrumente wird bis Ende des Sommers bekannt gegeben (in dieser ersten Phase rechnen wir mit etwa 8 Musiker°innen mit unterschiedlichem instrumentalen Hintergrund).
Bewerbung:
1.) Als Komponist°in müssen sie zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein und Ihr Interesse an dem Programm vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt geben (Betreff: Intermedia Collaboration). Musiker°innen des PPCM Ensembles, die an diesem Workshop teilnehmen, müssen sich nicht für dieses Programm anmelden, es sei denn, sie möchten selbst eine Bewerbung einreichen (siehe Punkt 2). Die Musiker°innen sind jedoch gebeten, das Formular Instrumentalists Skills Template (docx) auszufüllen und bitte bis 5. Oktober 2026 an office@impuls.cc zu senden.
2.) In der Folge sind die Bewerber°innen gebeten, bis spätestens 5. Oktober 2026 (als PDF an office@impuls.cc) folgende Unterlagen einzureichen: a.) Partiturskizzen oder zu erforschende musikalische Materialien (rhythmische Strukturen, Akkorde oder harmonische Kontexte, grafische Notation usw.), b.) zu entwickelnde technologische Module (Echtzeit-Klangverarbeitung, visuelle Verarbeitung, Sensoren etc.), c.) Referenzelemente (Texte, Filme, Musikstücke ... und 2-3 in diesem Zusammenhang relevante Partituren/Projekte), d.) ein kurzes Statement mit Absichtserklärung und den Erwartungen, e.) eine Beschreibung, ein Konzept, eine genauere Idee, die gemeinsam mit den Musiker°innen während impuls entwickelt werden soll (es werden also keine vollständig ausgearbeiteten Partituren verlangt).
Die teilnehmenden Musiker°innen sind ebenfalls eingeladen, Ideen, Instrumentenpräparierungen oder andere Elemente zu benennen, die sie in diesem Zusammenhang einbringen möchten. In jedem Fall sind sie aber gebeten, das Formular Instrumentalist Skills Template auszufüllen.
3.) Die Bekanntgabe der ausgewählten Bewerbungen erfolgt mit 1. November 2026.
4.) Bitte beachten Sie, dass die Teilnahme an diesem Spezialprogramm nicht nur während impuls, sondern auch davor sehr zeitaufwändig ist, da es mindestens ein Online-Treffen mit Pierre Jodlowski und Dimitrios Polisoidis für die ausgewählten Komponist°innen und Musiker°innen vor Beginn von impuls beinhaltet. Bitte reservieren Sie sich den folgenden Termin für ein erstes verbindliches Online-Treffen: 21. Dezember 2026, 17.00-21.00 MEZ. Bei Bedarf wird es noch ein weiteres Online-Treffen für Komponist°innen und Musiker°innen am 22. Dezember 2026, 17.00-21.00 MEZ geben.
Darüber hinaus wird Pierre Jodlowski die Komponist°innen auch am 23. Dezember 2026 von 18.00 bis 21.00 MEZ in individuellen 30-minütigen Sitzungen treffen – bitte tragen Sie daher alle diese Termine in Ihren Kalender ein.
5.) Die Teilnahme an diesem Workshop bedeutet auch ein zeitaufwändiges Engagement und kann bedeuten, dass die aktive Teilnahme an vielen anderen Projekten der Akademie nicht möglich sein wird. Die teilnehmenden Komponist°innen erhalten auch nur eine zusätzliche Einzelstunde mit einem weiteren Coach für Komposition (anstelle von drei).
9.-19.2.2027
täglich 10.00-13.00
tutti (nur am 13.2. ohne Musiker°innen)
+ 14.00-17.00
weitere Hauptarbeitsphase in Gruppen
18.+19.2.
tutti ganztags
9.-16.2.2027
17.-19.2.2027
19.2.2027
Abschlusspräsentation
Dieses Programm ist Teil der Ulysses Platform, kofinanziert von der Europäischen Union.
Special Program for Composers and Percussionists
Dieses Special richtet sich an Perkussionist°innen und Komponist°innen, um gemeinsam Perkussionsinstrumente und einfache Materialien/Objekte zu erforschen und kompositorische Ideen zu Miniatursolostücken weiterzuentwickeln. Improvisation, die Erforschung verschiedener Klangquellen und das Ausprobieren können dabei eine wichtige Rolle im Entwicklungsprozess spielen, ebenso wie Fragen der Notation, der Instrumentaltechnik und der Präsentation.
Es werden maximal 12 Komponist°innen ausgewählt. Das Programm ist auf 6 intensive Tage angelegt, die in einer abschließenden Präsentation münden, und erfordert Engagement und aktive Mitwirkung. Die ausgewählten Komponist°innen werden gebeten, Ideen/Skizzen vorzubereiten, die vor Ort weiter erforscht und entwickelt oder vielleicht auch wieder verworfen werden, um ganz von vorne zu beginnen und gemeinsam mit den Interpret°innen neue Ideen zu entwickeln.
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Als Komponist°in müssen sie zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein und Ihr Interesse an dem Programm vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt geben (Betreff: Special Program for Composers and Percussionists). Perkussionist°innen müssen sich nicht gesondert für dieses Programm anmelden.
2.) Komponist°innen müssen anschließend einen kurzen Lebenslauf, ein kurzes Motivationsschreiben mit einer Idee für diesen Workshop, eine Partitur (als PDF-Datei!) sowie eine Aufnahme eines Solo- oder Kammermusikstücks (nicht unbedingt für Schlagzeug; direkter Link auf Soundcloud; frei zugängliche Dropbox- oder andere Cloud-Speicher sind ebenfalls möglich; YouTube-Links werden nicht akzeptiert!) an office@impuls.cc senden. Deadline: 1. Oktober 2026.
3.) Die Bekanntgabe der Auswahl der Komponist°innen erfolgt bis zum 1. November 2026. Die ausgewählten Komponist°innen entwerfen sodann eine kurze Skizze, die sich auf einen Klang oder eine musikalische Geste für ein Stück konzentriert, das sie gemeinsam mit den Perkussionist°innen bei impuls entwickeln möchten. Diese Skizze ist bis spätestens 15. Januar 2027 an office@impuls.cc zu senden.
4.) Ein erstes Online-Treffen für die ausgewählten Komponist°innen und die Perkussionist°innen mit Carola Bauckholt, Christian Dierstein und impuls ist für Dienstag, den 1. Dezember 2026, 13.00-15.00 MEZ geplant – bitte halten Sie sich diesen Termin unbedingt frei.
5.) Die Teilnahme an diesem Workshop ist mit einem hohen Zeitaufwand verbunden und könnte eine aktive Teilnahme an vielen anderen Projekten der Akademie unmöglich machen. Dies bedeutet auch, dass den ausgewählten Komponist°innen nicht die gleiche Anzahl an Einzelstunden gewährt wird, sondern nur zwei zusätzliche Einzelstunden bei anderen Kompositionscoaches (statt drei).
6.) Die Skizzen und daraus entstehenden Stücke werden impuls und den Teilnehmer°innen für die Akademie bzw. das Festival für Proben und Aufführungen, Aufnahmen zu Dokumentationszwecken, und bei Interesse auch anderen impuls Akademieteilnehmer°innen zu Studienzwecken kostenlos zur Verfügung gestellt.
Analogue Electronics Workshop
2027 unterrichtet Annesley Black zum ersten Mal bei impuls. Ihr Werk umfasst Instrumental- und Vokalkammermusik, Orchesterwerke, Musiktheater und Installationen. Sie setzt häufig Live-Elektronik ein, und hat in ihren Werken auch Live-Video erkundet, stets mit der Absicht, die Lebendigkeit zu betonen: die Einzigartigkeit der Konzertsituation, die physische Präsenz der Musiker°innen und die potenzielle Wirkung des Raums auf den Klang. Sie ist als Performerin, Improvisatorin und Sound-Designerin aufgetreten, und ihre Kooperationen reichen von Film-, Tanz- und Theaterproduktionen bis hin zu multimedialen Kunstinstallationen, Rockbands und Performances.
Nebst Einzelcoaching bietet Annesley Black einen dreiteiligen Workshop zum Thema analoge Elektronik an, dessen Schwerpunkt auf Turntables, No-Input-Mixern und Synthesizern liegt, der aber auch die Möglichkeit bietet, weitere analoge Instrumente zu erkunden, die die Teilnehmer°innen selbst mitbringen können. Teilnehmer°innen der impuls Akademie sind also herzlich eingeladen, sich für diesen Workshop anzumelden, der sowohl eine Einführung in die Anwendung und Bedeutung dieser Instrumente in der zeitgenössischen Musik bietet – einschließlich der Auseinandersetzung mit der dafür entwickelten Notation und Aufführungspraxis, der Analyse und der workshopmäßigen Aufführung von bereits vorhandenem Repertoire –, als auch den Teilnehmer°innen die Möglichkeit gibt, ihre eigenen Setups, Improvisationen oder notierten Werke auszuprobieren und zu besprechen.
Spezialprogramm
mit Annesley Black
für Komponist°innen, Performer°innen, Elektronik-, Klang- und Multimediakünstler°innen
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Sie müssen zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein und Ihr Interesse an dem Programm vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt geben (Betreff: Analogue Electronics Workshop).
2.) Reichen Sie ein kurzes Motivationsschreiben ein, in dem Sie erläutern, warum Sie an diesem speziellen Programm teilnehmen möchten. Führen Sie Ihre bisherigen Erfahrungen mit analoger Elektronik an (Links zu Aufnahmen und Projekten sind willkommen). Senden Sie einen Link zu mindestens einer Arbeit, die analoge Elektronik beinhaltet (notierte Partitur/Konzept und Dokumentation einer Aufführung, Improvisation oder Installation), und geben Sie an, ob eines dieser Stücke zur Demonstration in den Workshop aufgenommen werden soll. Falls Sie dies wünschen, ist ein Technik-Rider mit einer detaillierten Auflistung des benötigten Equipments beizufügen samt einer Angabe, was Sie davon selbst stellen können. Falls Sie selbst eigene analoge elektronische Instrumente haben, die Sie mitbringen und vorführen möchten, geben Sie bitte ebenfalls die detaillierten technischen Spezifikationen dieser Instrumente an. Vor Ort stehen sodann zur Verfügung: Mehrkanal-Mischpult + Mehrkanal-Lautsprechersystem, No-Input-Mixer, verschiedene analoge Synthesizer, Turntables. Weitere Informationen erhalten Sie auf Anfrage. Deadline: 15. Oktober 2026. Die Auswahl der Teilnehmer°innen wird bis zum 15. November 2026 bekannt gegeben. Der Workshop ist auf maximal 12 Teilnehmer°innen begrenzt, die sodann als Gruppe an allen drei Sessions teilnehmen.
3.) Die Partituren, sofern vorhanden, werden impuls und den Teilnehmer°innen der impuls Akademie für die Akademie kostenlos zur Verfügung gestellt, und zwar für Proben und jede weitere Nutzung im Rahmen dieses Workshops. Bitte beachten Sie auch, dass dieses Programm recht zeitaufwendig ist und daher nur zwei weitere Einzelstunden mit anderen Kompositionscoaches gewährt werden.
Bodypercussion + ad hoc instruments Workshop
Robin Hoffmann ist nicht nur als Komponist einer breiten Palette von Werken inklusive elektroakustischer Kompositionen wie auch experimenteller Improvisation international etabliert, konzertierte als ausgebildeter Gitarrist im Klassikbereich wie auch in diversen Rock-, Wave-, Punk- und Noise-Bands als E-Bassist, Gitarrist, Sänger und Songwriter, sondern tritt zudem als (Vokal-)Performer, Sprecher, Kunstpfeifer und auch mit vielerlei Kleinstgeräten, Maultrommeln, Lockpfeifen, Vogelrufen, mit oder ohne Elektronik, in Erscheinung – nicht zuletzt auch, etwa mit seinem Werk „An-Sprache“ als Bodypercussionist. Erstmals bei impuls lehrend, widmet er der Bodypercussion unter Einbeziehung von ad hoc Instrumenten einen eigenen Workshop, in dem die Teilnehmer°innen auch selbst aktiv werden – in Form von Gruppenimprovisationen wie auch mit bestehenden Stücken. Darüber hinaus bietet der Call die Möglichkeit, auch optional Ideen, Konzepte, Stücke einzureichen, die für den Workshop einbezogen werden könnten.
Spezialprogramm
mit Robin Hoffmann
für Komponist°innen, Musiker°innen, Elektronik-, Klang- und Multimediakünstler°innen
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Sie müssen zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein und Ihr Interesse an dem Programm vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt geben (Betreff: Bodypercussion + ad hoc instruments Workshop).
2.) Reichen Sie ein kurzes Motivationsschreiben ein, in dem Sie darlegen, warum Sie aktiv an diesem speziellen Programm teilnehmen möchten, und gehen Sie dabei, sofern zutreffend, auf Ihre bisherigen Erfahrungen mit Bodypercussion und ad hoc Instrumenten ein (Links zu Aufnahmen und Projekten sind willkommen). Als zusätzliche Option können Sie eine Idee, ein Konzept oder ein bestehendes Stück mit Bodypercussion und Ad-hoc-Instrumenten vorschlagen, das Sie gerne in den Workshop einbringen möchten. Deadline: 15. Oktober 2026. Eine Auswahl der Bewerbungen wird dann bis zum 15. November 2026 bekannt gegeben. Maximale Gruppengröße: 25 Teilnehmer°innen.
3.) Die Ideen, Konzepte und Partituren, sofern vorhanden, werden impuls und den Teilnehmer°innen der impuls Akademie für die Akademie kostenlos zur Verfügung gestellt, und zwar für Proben und etwaige Präsentationen, für Aufnahmen zu Archivierungszwecken sowie, sofern Interesse besteht, auch für andere impuls Teilnehmer°innen zu Studienzwecken.
Composing Relations: On Building, Breaking, and the Politics of Form
Komponieren heißt Konstruieren: Beziehungen zwischen Elementen herstellen, eine Ordnung stiften, etwas in Form bringen, das vorher nicht existierte. Aber was für ein Akt ist das? Und was geschieht mit dem, was sich den Formen, die wir konstruieren, entzieht, widersetzt oder sie überschreitet?
Als Ausgangspunkt in diesem Seminar beschäftigen wir uns mit zwei Denker°innen, die sich diesen Fragen aus radikal unterschiedlichen Perspektiven nähern. Die Lektüre ausgewählter Passagen im Vorfeld wird vorausgesetzt. Bei der Anmeldung ist ein kurzes Motivationsschreiben einzureichen, das eine Frage, ein Stück oder eine Referenz aus der eigenen Praxis enthält, die in die Diskussion eingebracht werden soll. Das Seminar findet auf Englisch statt.
Spezialprogramm
mit Laure M. Hiendl
für Komponist°innen, Sound Artists, Elektroniker°innen und Computermusiker°innen
[ ... read more ...]
Anna Kornbluh argumentiert in „The Order of Forms” (2019), dass Form nicht der Feind von Freiheit ist, sondern deren Ermöglichungsbedingung. Mit Bezug auf mathematischen Formalismus, marxistische Theorie und literarischen Realismus plädiert sie für das Konstruieren, Instituieren und Komponieren kollektiven Lebens — gegen eine zeitgenössische intellektuelle Kultur, die Formlosigkeit als Befreiung romantisiert. Fred Moten bewegt sich in seinem Essay „Jurisgenerative Grammar (for Alto)" (2016) durch eine ganz andere Landschaft: Improvisation, die Black Radical Tradition und die Solopraxis von Anthony Braxton. Für Moten liegt die generative Kraft der Musik nicht in der Abwesenheit von Form, sondern in einem Formschaffen, das vom Brechen gegebener Ordnungen untrennbar ist — was er „proliferative, generative form" nennt.
Die Spannung zwischen diesen beiden Positionen — Konstruktion und Flucht, Struktur und Improvisation, Institution und Entzug — ist genau das Terrain, auf dem sich kompositorische Praxis bewegt. In vier Sitzungen werden wir ausgewählte Passagen beider Texte lesen, diskutieren und mit Fragen aus der eigenen kompositorischen Arbeit verbinden: Wie treffen wir formale Entscheidungen — und was steht auf dem Spiel, wenn wir eine Form setzen? Wie verhalten sich Komposition und Improvisation, Vorbereitung und Unvorhergesehenes zueinander? Was ermöglichen die formalen Systeme, mit denen wir arbeiten — Notation, Algorithmen, Stimmungssysteme — und was schließen sie aus? Und welche Beziehungen komponiert ein Stück — zwischen Spieler*innen, zwischen Partitur und Interpretation, zwischen Bühne und Publikum?
Bewerbung:
1.) Sie müssen zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein und Ihr Interesse an dem Seminar vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt geben (Betreff: Composing Relations).
2.) Als Teil der Bewerbung, die bis spätestens 1. November 2026 an office@impuls.cc zu schicken ist, ist ein kurzes Motivationsschreiben einzureichen, das auch eine Fragestellung, ein Stück oder eine sonstige Referenz aus Ihrer eigenen Praxis enthält, die Sie in die Diskussion einbringen möchten.
3.) Da das Seminar auf maximal 15 Teilnehmer°innen begrenzt ist, erfolgt die endgültige Teilnahmebestätigung bis zum 30. November 2026. Von den Teilnehmer°innen wird erwartet, dass sie ausgewählte Texte aus der vorab ausgehändigten Lektüre lesen und sich an allen vier Gruppentreffen beteiligen. Das Seminar findet auf Englisch statt.
4.) Bitte beachten Sie, dass die Teilnahme am Seminar einer Einzelstunde mit einem Coach für Komposition entspricht, sodass nur zwei weitere Einzelstunden mit Kompositionscoaches vorgesehen sind.
Prima Vista . Reading Sessions mit Klangforum Wien + Johannes Kalitzke
Das Klangforum Wien wird am 8. Februar 2027 unter seinem Dirigenten Johannes Kalitzke nicht nur 4 impuls Kompositionsaufträge uraufführen, sondern bietet darüber hinaus am 9. Februar 2027 auch einen ganzen Tag mit Leseproben für impuls Akademieteilnehmer°innen an – eine wunderbare Gelegenheit für Komponist°innen, in einer unkomplizierten, von Neugierde geprägten Vom-Blatt-Spiel-Sitzung einen schnellen Live-Eindruck von ihren Werken zu gewinnen. Dabei werden unter anderem auch Fragen zu formalen und ästhetischen Aspekten, Notation und Instrumentierung diskutiert werden.
Spezialprogramm
mit dem Klangforum Wien
für Komponist°innen
und andere Teilnehmer°innen (als Zuhörer°innen)
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Sie müssen zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein und Ihr Interesse an dem Programm vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt geben (Betreff: Klangforum Wien).
2.) Die Werke können, müssen aber nicht für diesen speziellen Anlass komponiert werden. Auch Skizzen und Teile eines Werkes können eingereicht werden. Natürlich muss Ihr Werk nicht alle unter Punkt 3 genannten Instrumente inkludieren, sondern kann auch für eine kleinere Besetzung geschrieben sein. Die Komposition muss aber den Charakter eines Ensemblestückes haben. Es werden also keine Werke mit kleinen (Kammermusik-) Besetzungen akzeptiert.
3.) Die verfügbaren Instrumente für die Leseprobe sind wie folgt: 1x Flöte (auch Piccolo-, Alt- und Bassflöte) + 1x Oboe (auch Englischhorn, Heckelphon, Oboe d'amore) + 1x Klarinette (Klarinette in A und B, in Es, Bassklarinette, Kontrabassklarinette) + 1x Fagott (auch Kontraforte) + 1x Saxophon (Sopran-, Alt-, Tenor-, Bariton-Saxophon) oder, alternativ, 1x Harfe (entweder-oder Option, Saxophon und Harfe dürfen also nicht gemeinsam vorkommen) + 1x Horn (auch Wagnertuba) + 1x Trompete (auch Piccolotrompete, Flügelhorn) + 1x Posaune (auch Tenorhorn, Basstrompete, Altposaune, Tenorposaune) + 1x Akkordeon (Knopfakkordeon), 1x Klavier (auch Celesta, Harmonium) + 1x Perkussion + 1x Violine + 1x Viola + 1x Violoncello + 1x Kontrabass (5 Saiter)
4.) Bzgl. Perkussion: Nur ein kleines Perkussions-Set wird vom Klangforum und impuls bereitgestellt. Wenn Ihr Werk noch andere Perkussionsinstrumente benötigt, müssen Sie diese selbst zur Verfügung stellen. Selbiges gilt auch für spezifische Klangobjekte u.ä.
5.) Bitte beachten Sie, dass weder elektronisches Equipment noch Verstärkung zur Verfügung steht.
6.) Partituren (gedruckt oder in gut lesbarer Handschrift) müssen bis spätestens 15. Oktober 2026 als PDF an office@impuls.cc gesendet werden.
7.) Eine Jury bestehend aus Mitgliedern des Klangforum Wien wird sodann aus den eingesendeten Werken eine Auswahl treffen, die bis 10. Dezember 2026 bekannt gegeben wird. Unter Umständen müssen die ausgewählten Komponist°innen sodann auch entsprechendes Stimmmaterial bis 5. Jänner 2027 als PDF an office@impuls.cc senden. Partitur und Stimmen (gedruckt) sind jedenfalls von den ausgewählten Komponist°innen zu impuls mitzubringen. Die Komponist°innen erklären sich des Weiteren damit einverstanden, dass Ihre Partituren auch den anderen Teilnehmer°innen zu Studienzwecken bereitgestellt werden.
8.) Die impuls Leseproben mit dem Klangforum Wien und seinem Dirigenten werden am 9. Februar 2027 stattfinden. Zusätzlich ist (nach Möglichkeit) ein gemeinsames Mittagessen in der Pause für weitere Diskussionen geplant. Alle impuls Teilnehmer°innen, seien es Komponist°innen oder Instrumentalist°innen, sind eingeladen, an der Leseprobe teilzunehmen, von dem Angebot zu profitieren und sich an den Diskussionen zu beteiligen.
Aufbrüche / Departures . Call for new projects with Trio Abstrakt
Trio Abstrakt ist eine Liebeserklärung an die neue Kammermusik. Seit 2019 widmet sich das Ensemble mit höchster Präzision und Hingabe anspruchsvoller zeitgenössischer Kammermusik aus den letzten drei Jahrzehnten. Als kreative Heimat der Musiker Salim(a) Javaid (Saxophon), Marlies Debacker (Klavier) und Alexandre Ferreira Silva (Perkussion) verbindet das Trio Kammermusiktradition mit einer ungebrochenen Auseinandersetzung mit der Gegenwart.
Das Ensemble möchte „Musik von heute” zum Leben erwecken und setzt dabei auf eine hierarchielose Zusammenarbeit mit Komponist°innen. In diesem kollaborativen Prozess entstehen umfangreiche neue Werke, die die klanglichen Möglichkeiten heutiger Kammermusikaufführungen ausloten.
Das Trio ruft bei impuls 2027 einen Call für Komponist°innen aus mit dem Ziel, dass die ausgewählten Komponist°innen den Anfang oder einen Abschnitt eines neuen Werks für Saxophon/Klavier/Perkussion in Form eines Miniaturstücks schreiben. Theoretisch können diese Miniaturstücke den Beginn einer neuen Zusammenarbeit für ein größeres Werk bilden; sie sind aber auf jeden Fall eine ideale Möglichkeit für die teilnehmenden Komponist°innen, um intensiv mit den Musiker°innen des Trios zusammenzuarbeiten.
Spezialprogramm
mit Trio Abstrakt
Salim(a) Javaid Saxophon
Marlies Debacker Klavier
Alexandre Ferreira Silva Perkussion
für Komponist°innen
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Sie müssen zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein und Ihr Interesse an dem Programm vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt geben (Betreff: Trio Abstrakt – Aufbrüche / Departures).
2.) Als ersten Schritt reichen Sie bitte einen sehr kurzen Lebenslauf (max. 1.000 Zeichen), zwei Kammermusikbeispiele Ihrer Arbeit (Partitur als PDF und, wenn möglich, Aufnahmen als Links) sowie eine kurze Vorstellung eines geplanten neuen Werks für das Trio Abstrakt ein (dies kann beispielsweise eine Partiturskizze und/oder eine Beschreibung des Arbeitsprojekts enthalten). Bitte beachten Sie, dass nur Bewerbungen für die Trio-Besetzung berücksichtigt werden, Bewerbungen für Solo- oder Duo-Projekte werden nicht in Erwägung gezogen. Bitte senden Sie das Material bis spätestens 1. Oktober 2026 sowohl an das impuls-Büro (office@impuls.cc) als auch an info@trioabstrakt.com.
3.) Auf Grundlage der eingereichten Materialien wählt das Trio fünf Komponist°innen aus, die bis spätestens 20. Oktober 2026 über die Auswahl informiert werden, um dann entweder ein Miniaturstück oder einen „ersten Teil“ für eine neue Komposition für das Trio zu komponieren; in beiden Fällen sollte die Länge 5 Minuten nicht überschreiten. Einreichfrist für das Miniaturstück oder einen „ersten Teil“ einer neuen Komposition (Partitur: gut auf Tablets lesbar / transponiert für Saxophon): 10. Jänner 2027.
4.) Es stehen folgende Instrumente zur Verfügung: verschiedene Saxophone (Bariton, Tenor, Alt, Sopran, und sogar Sopranino, wenn gewünscht). Perkussion: Vibraphon, Crotales (zwei Oktaven), Konzertbassdrum, Tom-Toms, Pauken (29” & 26”), Snare Drum, Bongos, Tam-Tam, Becken, Donnerblech, Glockenplatten (G, C4, C#4, D4, D#), japanische Rins (G♯3 – D3 – F5 – G5 – A♭5 – B5 – C♯6). Kleine Instrumente wie Triangeln, Woodblocks und Spring Coils sind möglich. Für alle hier nicht aufgeführten Instrumente müssen die Komponist°innen selbst sorgen oder sich vorweg mit dem Perkussionisten beraten. Was den Flügel betrifft: Alle Techniken im Inneren des Klaviers müssen von der Pianistin Marlies Debacker genehmigt werden, bevor sie in der Partitur verwendet werden dürfen, und dürfen das Klavier in keinem Fall beschädigen. Spezifische Objekte, die für die Aufführung benötigt werden, müssen von den Komponist°innen bereitgestellt werden.
5.) Die Miniaturstücke oder der „erste Teil“ einer neuen Komposition für das Trio werden sodann in einem ersten 1:1 Meeting mit dem Komponisten/der Komponistin sowie einer darauffolgenden offenen Probe erarbeitet und bei einem Workshop-Konzert präsentiert.
6.) Die Miniaturstücke oder der „erste Teil“ einer neuen Komposition werden der impuls Akademie, dem Trio Abstrakt und den Coaches während impuls 2027 für die offenen Proben und das Workshop-Konzert, für Aufnahmen zu Archivzwecken und, falls Interesse besteht, auch anderen impuls Teilnehmer°innen zu Studienzwecken zur Verfügung gestellt.
Zeitplan tba
Ort tba
Dieses Programm ist Teil der Ulysses Platform, kofinanziert von der Europäischen Union
Fabrik Quartet . Call for Scores + Reading Sessions + Feedback
Mit dem Fabrik Quartet lädt impuls erneut ein aufstrebendes Ensemble der Ulysses Plattform ein, das sich ganz der zeitgenössischen Musik verschrieben hat. Das Fabrik Quartet lädt die teilnehmenden Komponist°innen der impuls Akademie 2027 ein, Partituren für Streichquartett einzureichen. Eine Auswahl wird das Fabrik Quartet sodann für kurze Leseproben und Feedback-Runden, teils aber auch intensivere Probenarbeit mit den Komponist°innen vor Ort heranziehen, die möglicherweise auch zu einer öffentlichen Aufführung beim impuls Festival führen kann.
Spezialprogramm
mit Fabrik Quartet
Federico Ceppetelli Violine
Muzi Lyu Violine
Jacobo Diaz Robledillo Viola
Elena Cappelletti Violoncello
für Komponist°innen
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Sie müssen zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein und Ihr Interesse an dem Programm vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt geben (Betreff: Fabrik Quartet).
2.) Bitte reichen Sie die Partitur sodann bis spätestens 1. Oktober 2026 per E-Mail als PDF-Datei an office@impuls.cc ein.
3.) Es können sowohl neu komponierte als auch bereits existierende Werke eingereicht werden. Die Dauer sollte jedoch 15 Minuten nicht überschreiten. Bitte beachten Sie, dass nur Streichquartettwerke akzeptiert werden (Solos, Duos und Trios werden daher nicht berücksichtigt).
4.) Eine Auswahl der Stücke wird spätestens bis 31. Oktober 2026 bekannt gegeben. Die Partituren werden dem Fabrik Quartet und impuls 2027 für Proben und möglicherweise auch eine Aufführung, Archivaufnahmen und, falls Interesse besteht, auch anderen impuls Teilnehmer°innen zu Studienzwecken zur Verfügung gestellt.
Zeitplan tba
Ort tba
Dieses Programm ist Teil der Ulysses Platform, kofinanziert von der Europäischen Union.
Fabrik Quartet . Call for Miniatures/Sketches
Mit dem Fabrik Quartet präsentiert impuls erneut ein aufstrebendes junges Ensemble der Ulysses-Plattform, das sich ganz der zeitgenössischen Musik verschrieben hat. Neben einem Call für Kompositionen für Streichquartett ruft das Fabrik Quartett hiermit auch zur Einreichung von Skizzen und/oder Miniaturen unter den teilnehmenden Komponist°innen der impuls Akademie 2027 auf. Eine Auswahl wird sodann diskutiert, und mit Unterstützung von Clara Iannotta, einer der impuls Kompositionscoaches, weiterentwickelt und erprobt, was möglicherweise auch zu einer Workshop-Präsentation am Ende des Prozesses führt.
Spezialprogramm
mit Fabrik Quartet
Federico Ceppetelli Violine
Muzi Lyu Violine
Jacobo Diaz Robledillo Viola
Elena Cappelletti Violoncello
und Clara Iannotta
für Komponist°innen
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Sie müssen zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein und ihr Interesse an dem Programm vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt geben (Betreff: Fabrik Quartet – Sketches/Miniatures)
2.) Schicken Sie sodann bis spätestens 1. Oktober 2026 Ihre Skizze und/oder Miniatur per E-Mail an office@impuls.cc.
3.) Bitte beachten Sie, dass nur Skizzen und/oder Miniaturen für Streichquartett-Line-up angenommen werden (Einreichungen für Solos, Duos oder Trios werden daher nicht berücksichtigt).
4.) Eine Auswahl der Skizzen und/oder Miniaturen erfolgt spätestens bis zum 31. Oktober 2026. Alle Komponist°innen, die für dieses Programm ausgewählt werden, werden darauf hingewiesen, dass die Zusammenarbeit mit dem Kompositionscoach im Rahmen dieses Special Programs mit dem Fabrik Quartet einer Einzelstunde mit einem Kompositionscoach entspricht. Bitte beachten Sie auch, dass die vor Ort weiterentwickelten Skizzen/Miniaturen/Partituren dem Fabrik Quartet, dem Kompositionscoach und impuls sowie, bei Interesse, auch anderen impuls Teilnehmer°innen zu Studienzwecken während impuls 2027 kostenlos zur Verfügung gestellt werden, um sie weiterzuentwickeln, zu proben und möglicherweise auch zu präsentieren sowie für Archivzwecke aufzunehmen.
Zeitplan tba
Ort tba
Dieses Programm ist Teil der Ulysses Platform, kofinanziert von der Europäischen Union.
K!ART . Call for Concepts, Sketches, Bits & Pieces
Als ein Hybrid aus Musikensemble, kultureller Produktionsplattform und Künstlerkollektiv ist K!ART eine feste Größe in der Szene der experimentellen Kunstmusik in Dänemark. Seine intermedialen Musikveranstaltungen zeichnen sich durch experimentelle Instrumentalmusik, szenische Musik, Musiktheater, Multimedia, Performancekunst sowie einen explorativen und ganzheitlichen Kuratierungsansatz aus. K!ART ist 2027 zum ersten Mal bei impuls und auch in Graz zu Gast und wird das Ensemble bei einer Diskussion/einem Treffen sowie bei einem Konzert im Rahmen des impuls Festivals präsentieren und zudem mit jungen Komponist°innen und anderen kreativen Künstler°innen bei der impuls Akademie zusammenarbeiten. Als Ausgangspunkt für diese Zusammenarbeit eignen sich Konzepte oder Skizzen ebenso wie bereits existierende Stücke oder Teile von Kompositionen. Die Werke und/oder Ideen können von Solowerken bis hin zur Einbeziehung des gesamten Ensembles reichen und werden unter Berücksichtigung des Profils und der Fähigkeiten der Ensemblemitglieder ausgewählt. Die Ergebnisse des Prozesses werden bei impuls öffentlich präsentiert, entweder als szenische Aufführung oder als offene Diskussion über die Entwicklung sowie als Teaser für noch nicht vollständig ausgearbeitete Stücke. Darüber hinaus plant das Ensemble, die Stücke im Rahmen seiner Konzertsaison 2027 in Kopenhagen, Dänemark, aufzuführen.
Spezialprogramm
mit K!ART ensemble
Mikkel Schou Direktor, Kurator, (E-)Gitarre
Rob Durnin Keyboards, Klavier, Komponist, Kurator
Joss Smith Klarinette, Komponist, Kurator
Hsiao-Tung Yuan Perkussion
Ida Nørby Violoncello
für Komponist°innen und andere kreative Künstler°innen
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Komponist°innen müssen zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein und Ihr Interesse an dem Programm bitte so früh wie möglich vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt geben. Alle anderen kreativen Künstler°innen, die an einer Zusammenarbeit mit K!ART interessiert sind, seien es experimentierfreudige Klangkünstler°innen, Computer- und Elektronikkünstler°innen, Multimedia-Künstler°innen, Performer°innen, Tänzer°innen, Schriftsteller°innen, …, müssen nicht unbedingt bereits als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 zugelassen sein. Bei einer Auswahl für dieses „K!ART“-Programm (die bis zum 1. November 2026 mitgeteilt wird) erhalten auch Bewerber°innen, denen bislang noch kein Platz als reguläre(r) Akademieteilnehmer°in garantiert wurde, einen Platz bei der impuls Akademie, und es gelten damit auch die Bedingungen wie für alle anderen Akademieteilnehmer°innen (somit ist auch die Anmeldegebühr verbindlich und muss sofort beglichen werden).
2.) Instrumentierung und Profile der K!ART Performer°innen:
Bitte beachten Sie, dass Werke oder Ideen nicht zwangsläufig auf den hier angeführten Instrumenten basieren müssen. Die Musiker°innen des Ensembles verfügen über umfangreiche Erfahrung mit, und Interesse an performativen Werken, Werken der neuen Medien, Multimedia, ortsspezifischen und kontextbezogenen Praktiken, die alternative Wege der Zusammenarbeit mit Performer°innen im Kontext experimenteller Musik erforschen. Bewerber°innen, deren Praxis das gemeinsame Auftreten mit dem Ensemble oder die anderweitige Einbindung des Ensembles in einer kokreativen Rolle umfasst, sind ebenfalls herzlich eingeladen, sich zu bewerben, sofern sie Interesse haben.
Als Instrumente stehen zur Verfügung:
Mikkel Schou: Akustikgitarre, Stahlsaiten-Akustikgitarre, E-Gitarre, E-Bass (Anmerkung: Slap-Bass-Spiel wird nicht beherrscht), 10-saitige Pedal-Steel-Gitarre (Anmerkung: muss in Tabulatur notiert sein), Effekte: Helix Line 6, Freeze-Pedal, GameChanged Audio sowie Sustain-Pedal (Besonderheiten wie z. B. Pedal-Steel, spezifische Effekte oder Ähnliches können online vorweg besprochen werden.) | ungeschulte Stimme mit ungenauer Tonhöhe | Erfahrung mit notierten theatralischen Stücken und Performance-Kunst
Rob Durnin: Klavier, MIDI-Keyboard | ungeschulte Stimme mit sehr genauer Tonhöhe | Erfahrung mit notierten Theaterstücken und Performance-Kunst
Joss Smith: B-Klarinette | zweiter Keyboarder für Partituren bis zu mittlerer Komplexität | ungeschulte Stimme mit sehr genauer Tonhöhe | sehr erfahren mit notierten theatralischen Stücken und Performance-Kunst
Ida Nørby: Cello | halb ausgebildete Stimme mit sehr präziser Tonhöhe | sehr erfahren mit notierten theatralischen Stücken und Performance-Kunst
Hsiao-Tung Yuan: Perkussion wie folgt: Trommeln: Snare, Hi-Hat 14“, 2 Bassdrums (16“ und 22“). 2 Tom-Toms (klein, mittel), 2 Floor-Toms, Splash 8“, Crash 17“, Ride 20“ | 5 Holzbretter (Jatoba) | Bongo | Waterphone | kleine Instrumente: Kuhglocke, Kalimba (17 Tasten), 2 chinesische Klangschalen, 2 chinesische Operngongs (hoch und tief), Triangel, Vibratone, Flexatone, Weingläser | Marimba | Vibraphon | Was weitere Perkussionsinstrumente und insbesondere auch Objekte betrifft: Bitte beachten Sie, dass die Bewerber°innen diese selbst mitbringen müssen | ungeschulte Stimme mit sehr präziser Tonhöhe | sehr erfahren im Umgang mit notierten theatralischen Stücken und Performance-Kunst
Zusätzliches Equipment, das K!ART bei Bedarf bereitstellen kann: bis zu 8 kleinere Lautsprecher, die auch ortsspezifisch eingesetzt werden können | bis zu 4 mittelgroße PA-Lautsprecher (Hinweis: kein Subwoofer) | Projektionsleinwand, Projektor | Digitalmischpult und Stagebox (MIDAS M32R) | diverses Zubehör wie Kabel (XLR, Klinke, USB-Verlängerungen), Mikrofone (hauptsächlich Gesangsmikrofone, 2x drahtlose Headset-Mikrofone, einige kleine Kondensatormikrofone + Kontaktmikrofone), ein binaurales Mikrofon, Mediaplayer, Soundkarte, drahtloser Click-Track auf separaten Kanälen für bis zu 6 Performer°innen (bis zum gesamten Ensemble + Komponist°in/Performer°in).
Bitte beachten Sie, dass vorläufige technische Spezifikationen mit den Skizzen, Partituren oder anderem Eingereichten mitzuschicken sind, um sicherzustellen, dass sie auch realisierbar sind! K!ART kann natürlich nicht die gesamte Ausrüstung und alle Instrumente mitbringen und muss je nach Platzangebot im Transporter eine Auswahl treffen.
3.) Schicken Sie bitte als ersten Schritt (an office@impuls.cc) einen sehr kurzen Lebenslauf (max. 1.000 Zeichen), Ihr Konzept, eine Skizze, einen Ausschnitt aus einem Stück oder eine fertige Komposition sowie einen kurzen Text, warum Sie mit K!ART zusammenarbeiten möchtet und wie Sie sich diese Zusammenarbeit konkret mit den Musiker°innen vorstellen. Fertiggestellte Werke werden gegenüber interessanten Ideen oder Skizzen nicht per se bevorzugt. Die Vorschläge können 1 bis 5 Performer°innen inkludieren oder auch Ideen beinhalten, bei denen auch Sie selbst gemeinsam mit dem Ensemble spielen. Bitte fügen Sie einen vorläufigen technischen Rider bei (mit Angabe der erforderlichen technischen Ausrüstung und etwaiger weiterer Hinweise). Bitte beachten Sie, dass die endgültige Auswahl der Vorschläge so getroffen wird, dass alle Performer°innen zumindest annähernd gleichmäßig in die Workshops und Konzerte eingebunden sind. Einsendeschluss: 15. Oktober 2026.
4.) Die Auswahl wird bis zum 1. November 2026 bekannt gegeben, und K!ART wird pro ausgewählten Künstler/ausgewählte Künstlerin mindestens ein Online-Treffen zur weiteren Vorbereitung organisieren.
5.) Alle Skizzen, Konzepte, Teile der Komposition und fertigen Stücke werden impuls, K!ART und den impuls Coaches während impuls 2027 kostenlos für Proben und die Abschlusspräsentation, ebenso auch für Aufnahmen zu Archivierungszwecken zur Verfügung gestellt, sowie auch bei Interesse anderen impuls Teilnehmer°innen zu Studienzwecken.
9.-15.2.2027
Zeitplan tba
15.2.2027
Abschlusspräsentation
Dieses Programm ist Teil der Ulysses Platform, kofinanziert von der Europäischen Union.
IEMA-Ensemble 2026/27. Call for Scores
2027 wird das IEMA-Ensemble 2026/27 an impuls mitwirken.
Alle Komponist°innen, die für die impuls Akademie 2027 registriert und zugelassen sind, sind herzlich eingeladen, entweder bereits bestehende Kompositionen oder speziell für diesen Anlass neu geschriebene Kompositionen einzureichen. Es werden Werke ab Triobesetzung angenommen, bei Bedarf steht ein Dirigent bzw. eine Dirigentin zur Verfügung; die Spieldauer der Stücke sollte 7 Minuten nicht überschreiten.
Der genaue Instrumentenpool wird spätestens im Juli 2026 bekannt gegeben.
Bezüglich Perkussion: Es stehen 1 Vibraphon, 1 große Trommel und 1 Schlagzeug sowie kleinere Perkussionsinstrumente zur Verfügung, sowie kleine, leicht ohne Auto transportierbare Perkussionsinstrumente. Falls Komponist°innen Stücke einreichen, die darüber hinausgehend weitere Perkussionsinstrumente benötigen, müssen diese eventuell von ihnen selbst gestellt werden.
Bitte beachten Sie auch, dass im Falle einer geplanten Klavierpräparierung sichergestellt werden muss, dass das Klavier auf keinen Fall beschädigt wird.
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Sie müssen als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein und ihr Interesse an dem Programm vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt geben (Betreff: IEMA-Ensemble 2026/27)
2.) Bitte senden Sie Ihre Kompositionen als PDF (eine Partitur einschließlich Instrumentenliste und technischer Anforderungen reicht in dieser Phase aus) bis spätestens 10. Oktober 2026 sowohl an office@impuls.cc als auch an akademie@ensemble-modern.com. Bis zum 10. November 2026 erfolgt eine Auswahl an Stücken, die dann vor Ort in Zusammenarbeit mit den Komponist°innen einstudiert oder bei Leseproben erarbeitet, und, je nach Fortschritt der Proben, in Einzelfällen auch beim impuls Festival öffentlich präsentiert werden.
3.) Ausgewählte Komponist°innen müssen sodann die einzelnen Stimmen bis zum 28. November 2026 als PDF an office@impuls.cc und gleichzeitig an akademie@ensemble-modern.com senden, und im Februar sowohl die Partitur als auch das Stimmmaterial in gedruckter Form zur impuls Akademie mitbringen. Das gesamte Material muss dem Ensemble und impuls kostenlos zur Verfügung gestellt werden. Die ausgewählten Komponist°innen erklären sich zudem auch damit einverstanden, dass zu Dokumentationszwecken Aufnahmen angefertigt werden dürfen.
11.-17.2.2027
Zeitplan tba
17.2.2027
Konzert
Dieses Programm ist Teil der Ulysses Platform, kofinanziert von der Europäischen Union.
zone expérimentale basel . Brief Encounter + Prima Vista Readings
2027 werden Studierende des Masterstudiengangs „Contemporary Music Performance“ an der Musikhochschule Basel (Schweiz) erneut an der impuls Akademie teilnehmen. Allen Komponist°innen, die für die impuls Akademie 2027 angemeldet und zugelassen sind, bieten sie an, sich mit ihnen für ein erstes Kennenlernen und teilweise auch zu Prima Vista Leseproben vorausgewählter Werke zu treffen. Sowohl bestehende Werke und Skizzen als auch neue Kompositionen von Solo bis Triobesetzung können dafür eingereicht werden. zone expérimentale basel reserviert den 19.2.2027, den letzten Tag der Akademie, für diese Treffen.
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Als Komponist°in müssen sie zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein und Ihr Interesse an dem Programm vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt geben (Betreff: zone experiméntale basel).
2.) Die Auswahl der verfügbaren Instrumente wird bis Juli 2026 bekannt gegeben. Bitte beachten Sie, dass für diesen Call keine PA-Anlage oder Verstärkung zur Verfügung steht. Falls Perkussion enthalten sein sollte, stehen folgende Instrumente zur Verfügung: 1 Vibraphon + 3 Becken + 1 Bassdrum + 2 Tom-Toms + kleine Instrumente, die leicht transportiert und auf einem Tisch platziert werden können. Bitte beachten Sie des weiteren, dass bei einer geplanten Klavierpräparation sichergestellt sein muss, dass das Klavier in keiner Weise beschädigt wird.
3.) Bitte reichen Sie Ihre Skizzen oder Kompositionen bis spätestens 30. Oktober 2026 als PDF unter office@impuls.cc ein (für die Bewerbung reicht eine Partitur aus; erst bei einer Auswahl und so überhaupt erforderlich, müssen sodann bis zum 20. Dezember 2026 auch die einzelnen Stimmen eingereicht werden).
4.) Bis zum 30. November 2026 wird eine Auswahl an Stücken und Skizzen bekannt gegeben, die dann als Grundlage für Treffen mit den Musiker°innen und möglicherweise auch für kurze Lesungeproben dienen. Das gesamte Material muss dem Ensemble und impuls im Rahmen der impuls Akademie 2027 kostenlos zur Verfügung gestellt werden. Die ausgewählten Komponist°innen erklären sich zudem damit einverstanden, dass zu Dokumentationszwecken Aufnahmen angefertigt werden dürfen.
Call for Scores for Voices . Solo-Duo
Mit Sarah Maria Sun unterrichtet eine der führenden und außergewöhnlichsten Interpretinnen der zeitgenössischen Musikszene bei der impuls Akademie 2027 die Vokalist°innen. Um diese jungen Sänger°innen mit den anwesenden jungen Komponist°innen zusammenzubringen, lädt impuls die Kompositionsteilnehmer°innen der Akademie zur Einreichung von Stücken für Stimme auf. Sowohl bereits vorhandene als auch neu komponierte Werke für Stimme solo wie auch Gesangsduo sind willkommen. Eine Auswahl der eingereichten Kompositionen wird in das Vokalprogramm aufgenommen, besprochen, Probe gelesen, einstudiert und möglicherweise auch in eine Konzertpräsentation beim impuls Festival integriert.
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Als Komponist°in müssen sie zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein und Ihr Interesse an dem Programm vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt geben (Betreff: Call for Scores for Voices). Vokalist°innen müssen sich nicht extra für dieses Programm anmelden.
2.) Reichen Sie sodann Ihr Stück (Länge bis maximal 10 Minuten) per E-Mail (Partitur als PDF) bis spätestens 1. Oktober 2026 an office@impuls.cc ein.
3.) Was die Vokalist°innen vor Ort betrifft: Zum jetzigen Zeitpunkt können wir noch nicht absehen, wer sich tatsächlich anmelden wird, doch die Erfahrung zeigt, dass sich hauptsächlich Sängerinnen bewerben, und zwar vor allem Sopranistinnen. Sollten Sie also beabsichtigen, eigens für diese Ausschreibung ein neues Stück zu schreiben, berücksichtigen Sie bitte diese Tatsache. Sie können natürlich auch Kompositionen in Betracht ziehen, die nicht für einen bestimmten Stimmumfang geschrieben sind, ohne die Notwendigkeit einer bestimmten Tonhöhe auskommen, oder die Partitur bei Bedarf – natürlich nur, wenn dies keinen künstlerischen Verlust darstellt - adaptieren. Dennoch können Sie natürlich gerne Partituren nach Ihrem Wunsch einreichen.
4.) Eine Auswahl der Stücke, die für die Aufnahme in dieses Akademieprogramm in Betracht gezogen werden, wird spätestens am 5. November 2026 bekannt gegeben. Alle Partituren werden impuls, seinen Coaches und den Teilnehmer°innen der impuls Akademie kostenlos für Proben, gegebenenfalls auch Aufführungen, Aufnahmen zu Archivzwecken sowie bei Interesse auch anderen impuls Teilnehmer°innen zu Studienzwecken zur Verfügung gestellt.
5.) Zu den Proben sind selbstverständlich alle an impuls 2027 teilnehmenden Komponist°innen und Vokalist°innen eingeladen, um mehr über die Besonderheiten und Möglichkeiten des Komponierens für Stimme zu erfahren, und die Diskussion sowie das gegenseitige Lernen durch ihre Perspektiven zu bereichern. Für diejenigen, die selbst kein neues Stück schreiben, aber dennoch teilnehmen möchten, ist keine zusätzliche Anmeldung erforderlich. Ein erstes koordinatives Treffen für alle an diesem Programm Beteiligten ist für 9. Februar 2027, 10.00-11.30 anberaumt.
Call for Scores . Liedduo
Zusätzlich zum ausgeschriebenen Call für Stimme solo und Gesangsduos suchen Sarah Maria Sun und ihre Klasse Kompositionen (sowohl bereits vorhandene als auch neu komponierte) für Liedduos, vorrangig für Gesang und Klavier, es können aber auch Kombinationen wie Gesang und Violine, Violoncello oder Saxophon berücksichtigt werden. Eine Auswahl der eingereichten Stücke wird dann in das Gesangsprogramm aufgenommen, besprochen, Probe gelesen, einstudiert und möglicherweise auch in eine Konzertpräsentation beim impuls Festival integriert.
Spezialprogramm
mit Sarah Maria Sun
für Komponist°innen,
Vokalist°innen und Pianist°innen, Violinist°innen, Cellist°innen oder Saxophonist°innen
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Als Komponist°in müssen sie zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein und Ihr Interesse an dem Programm vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt geben (Betreff: Liedduo). Vokalist°innen müssen sich nicht extra für dieses Programm anmelden.
2.) Reichen Sie sodann Ihr Stück (idealerweise bis maximal 8 Minuten) per E-Mail (Partitur als PDF) bis spätestens 1. Oktober 2026 an office@impuls.cc ein.
3.) Was die Vokalist°innen vor Ort betrifft: Zum jetzigen Zeitpunkt können wir noch nicht absehen, wer sich tatsächlich anmelden wird, doch die Erfahrung zeigt, dass sich hauptsächlich Sängerinnen bewerben, und zwar vor allem Sopranistinnen. Sollten Sie also beabsichtigen, eigens für diese Ausschreibung ein neues Stück zu schreiben, berücksichtigen Sie bitte diese Tatsache. Sie können natürlich auch Kompositionen in Betracht ziehen, die nicht für einen bestimmten Stimmumfang geschrieben sind, ohne die Notwendigkeit einer bestimmten Tonhöhe auskommen, oder die Partitur bei Bedarf – natürlich nur, wenn dies keinen künstlerischen Verlust darstellt - adaptieren. Dennoch können Sie natürlich gerne Partituren nach Ihrem Wunsch einreichen.
4.) Eine Auswahl der Stücke, die für die Aufnahme in dieses Akademieprogramm in Betracht gezogen werden, wird spätestens am 31. Oktober 2026 bekannt gegeben. Alle Partituren werden impuls, seinen Coaches und den Teilnehmer°innen der impuls Akademie kostenlos für Proben, gegebenenfalls auch Aufführungen, Aufnahmen zu Archivzwecken sowie bei Interesse auch anderen impuls Teilnehmer°innen zu Studienzwecken zur Verfügung gestellt.
5.) Zu den Proben sind selbstverständlich alle an impuls 2027 teilnehmenden Komponist°innen und Vokalist°innen eingeladen, um mehr über die Besonderheiten und Möglichkeiten des Komponierens für Stimme zu erfahren, und die Diskussion sowie das gegenseitige Lernen durch ihre Perspektiven zu bereichern. Für diejenigen, die selbst kein neues Stück schreiben, aber dennoch teilnehmen möchten, ist keine zusätzliche Anmeldung erforderlich. Ein erstes koordinatives Treffen für alle an diesem Programm Beteiligten ist für 9. Februar 2027, 10.00-11.30 anberaumt.
Writing for Accordion . Call for Scores and Sketches
2027 heißt die impuls Akademie auch junge Akkordeonist°innen willkommen. Krassimir Sterev, langjähriges Mitglied des Klangforum Wien, international auch als Solist gefragt und mit einer Professur für Akkordeon auch in München tätig, wird sie bei der impuls Akademie coachen, Solo- bis Kammermusikunterricht geben, und auch den vorliegenden Call betreuen. Dabei können sowohl bereits ausgearbeitete Stücke einbezogen werden als auch eingereichte Skizzen, die sodann gemeinsam mit den Komponist°innen vor Ort weiterentwickelt werden.
Bei einem ersten Treffen mit allen Teilnehmer°innen wird Krassimir Sterev darüber hinaus wertvolle Einblicke in den Schreibprozess für Akkordeon geben, und dabei beispielsweise zu technischen Besonderheiten und Notation Stellung nehmen.
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Als Komponist°in müssen sie zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein und Ihr Interesse an dem Programm vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt geben (Betreff: Writing for Accordion). Akkordeonteilnehmer°innen der Akademie müssen sich für dieses Programm nicht extra anmelden.
2.) Schicken Sie sodann bis spätestens 10. Oktober 2026 Ihre Skizze oder ihr Stück per E-Mail (Partitur als PDF) an office@impuls.cc.
3.) Die Stücke oder Skizzen können als Solostück für Akkordeon konzipiert sein oder maximal als Duo für zwei Akkordeonist°innen. Was die Instrumente betrifft, werden voraussichtlich vornehmlich Musiker°innen mit Knopfakkordeon erwartet.
4.) Nebst Skizzen können sowohl bereits bestehende Werke oder speziell für diesen Anlass neu komponierte eingereicht werden. Insbesondere wenn ein neues Stück komponiert oder eine Skizze speziell für diesen Zweck entworfen wird, sollte die geplante Spieldauer 10 Minuten nicht überschreiten.
5.) Eine Auswahl der Stücke wird bis Mitte November 2026 bekannt gegeben, eine Auswahl der Skizzen wird vor Ort getroffen. Im Falle einer Auswahl bringen Sie bitte im Februar drei gedruckte Exemplare mit. Die Partituren werden impuls, den Teilnehmer°innen der impuls Akademie und den Coaches während impuls 2027 kostenlos für Proben, eventuell auch Aufführungen, Archivaufnahmen und, falls Interesse besteht, auch anderen impuls Teilnehmer°innen zu Studienzwecken zur Verfügung gestellt.
Call for Scores and Sketches for Piano . Solo + Duo
Die impuls Akademie bietet Kompositionsteilnehmer°innen die Möglichkeit, sich mit jungen Pianist°innen und Nicolas Hodges vor Ort auszutauschen und zusammenzuarbeiten. Es können dafür Stücke (entweder neu geschriebene oder bereits existierende) oder Skizzen, die noch vor Ort zusammen mit den Interpret°innen entwickelt werden sollen, für Klavier solo oder Klavierduo (entweder vierhändig oder an zwei Klavieren) eingereicht werden. Hinsichtlich der Dauer schlagen wir eine Maximallänge von 8-10 Minuten vor, speziell wenn Stücke extra für den Call geschrieben oder Skizzen vor Ort entwickelt werden. Bitte beachten Sie, dass allfällig geplante Klavierpräparierungen das Instrument auf keinen Fall beschädigen dürfen. Unter der Leitung von Nicolas Hodges wird sodann eine Auswahl an Stücken beziehungsweise Skizzen von den Teilnehmer°innen der impuls Akademie und Nicolas Hodges diskutiert, bei Leseproben angespielt beziehungsweise entwickelt, teilweise sodann intensiver erarbeitet und, je nach Fortschritt, möglicherweise auch öffentlich beim impuls Festival aufgeführt.
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Als Komponist°in müssen sie zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein und Ihr Interesse an dem Programm vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt geben (Betreff: Call for Scores and Sketches for Piano . Solo + Duo). Pianist°innen müssen sich nicht gesondert für dieses Programm anmelden.
2.) Reichen Sie Ihre Stücke oder Skizzen per E-Mail (als PDF) bis spätestens 10. Oktober 2026 an office@impuls.cc ein.
3.) Eine Auswahl von Skizzen, die vor Ort weiterentwickelt werden sollen, und von Stücken, die von den Teilnehmer°innen und Nicolas Hodges bei der impuls Akademie diskutiert, für Leseproben herangezogen sowie eventuell auch weiter erarbeitet und präsentiert werden sollen, wird bis spätestens 10. November 2026 bekannt gegeben.
4.) Die Stücke beziehungsweise Skizzen werden impuls und den impuls Akademieteilnehmer°innen für die Akademie unentgeltlich für Proben, gegebenenfalls auch Aufführungen, Aufnahmen aus Archivierungsgründen und bei Interesse auch anderen impuls Teilnehmer°innen zu Studienzwecken zur Verfügung gestellt.
5.) Pianist°innen, die an diesem Programm teilnehmen, erhalten vorab eine Auswahl an Stücken beziehungsweise Skizzen zur Vorbereitung und können sich gerne schon vor dem Besuch von impuls mit den Komponist°innen austauschen.
Call for Scores and Sketches for Piano + Violin
Die impuls Akademie 2027 bietet den Kompositionsteilnehmer°innen die Möglichkeit, vor Ort mit Duos für Klavier und Violine zusammenzuarbeiten, die von Nicolas Hodges und Léo Marillier betreut werden. Es können für diese Besetzung bei vorliegendem Call sowohl Stücke (entweder neu komponierte oder bereits bestehende) oder Skizzen, die noch vor Ort gemeinsam mit den Interpret°innen entwickelt werden sollen, eingereicht werden. Was die Dauer betrifft, erbitten wir eher kürzere Stücke von maximal etwa 8 Minuten, insbesondere wenn diese erst speziell für den Call komponiert oder als Skizze eingereicht werden. Bitte beachten Sie, dass allfällig geplante Klavierpräparierungen das Instrument auf keinen Fall beschädigen dürfen. Eine Auswahl an Stücken beziehungsweise Skizzen wird sodann von den Teilnehmer°innen der impuls Akademie und ihrer Coaches diskutiert, bei Leseproben angespielt beziehungsweise weiterentwickelt, teilweise sodann intensiver erarbeitet und, je nach Fortschritt, möglicherweise auch öffentlich beim impuls Festival aufgeführt.
Spezialprogramm
mit Nicolas Hodges
und Léo Marillier
für Komponist°innen,
Pianist°innen und Violinist°innen
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Als Komponist°in müssen sie zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein und Ihr Interesse an dem Programm vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt geben (Betreff: Call for Scores and Sketches for Piano + Violin). Pianist°innen und Violinist°innen müssen sich nicht gesondert für dieses Spezialprogramm anmelden.
2.) Reichen Sie Ihre Stücke oder Skizzen sodann per E-Mail (als PDF) bis spätestens 10. Oktober 2026 an office@impuls.cc ein.
3.) Eine Auswahl von Skizzen sowie Stücken, die diskutiert, angespielt bzw. detaillierter ausgearbeitet und von den Teilnehmer°innen der impuls Akademie, Nicolas Hodges und Léo Marillier möglicherweise auch präsentiert werden können, werden spätestens am 10. November 2026 bekannt gegeben.
4.) Die Stücke beziehungsweise Skizzen werden impuls und den impuls Akademieteilnehmer°innen für die Akademie unentgeltlich für Proben, gegebenenfalls auch Aufführungen, Aufnahmen aus Archivierungsgründen und bei Interesse auch anderen impuls Teilnehmer°innen zu Studienzwecken zur Verfügung gestellt.
5.) Pianist°innen und Violinist°innen, die an diesem Programm teilnehmen, erhalten vorab eine Auswahl an Stücken beziehungsweise Skizzen zur Vorbereitung und können sich gerne schon vor dem Besuch der impuls Akademie 2027 mit den Komponist°innen austauschen.
Call for Scores . Piano Trio
Die impuls Akademie 2027 lädt Kompositionsteilnehmer°innen ein, Kompositionen für die klassische Kammermusikbesetzung Klaviertrio (Klavier, Violine, Violoncello) einzureichen. Was die Dauer betrifft, erbitten wir eher kürzere Stücke von maximal etwa 10 Minuten, insbesondere wenn diese erst speziell für den Call komponiert werden sollten. Eine Auswahl wird sodann für Leseproben sowie teils auch eine eingehendere Erarbeitung mit den jungen Akademieteilnehmer°innen herangezogen. Das Programm wird von Eva Böcker, Nicolas Hodges und Léo Marillier betreut und bietet damit auch den Komponist°innen nicht nur die Möglichkeit, ihre Werke mit jungen Interpret°innen vor Ort zu erarbeiten, sondern auch wertvolles Feedback und Tipps der Instrumentalcoaches zu bekommen. Bitte beachten Sie, dass allfällig geplante Klavierpräparierungen das Instrument auf keinen Fall beschädigen dürfen.
Spezialprogramm
mit Eva Böcker,
und Léo Marillier
für Komponist°innen,
Pianist°innen, Violinist°innen und Cellist°innen
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Als Komponist°in müssen sie zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein und Ihr Interesse an dem Programm vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt geben (Betreff: Call for Scores. Piano Trio). Pianist°innen, Violinist°innen und Cellist°innen müssen sich nicht gesondert für dieses Spezialprogramm anmelden.
2.) Reichen Sie Ihre Stücke sodann per E-Mail (als PDF) bis spätestens 20. Oktober 2026 an office@impuls.cc ein.
3.) Eine Auswahl von Stücken, die diskutiert, angespielt bzw. detaillierter erarbeitet und von den Teilnehmer°innen der impuls Akademie möglicherweise auch präsentiert werden können, werden spätestens am 20. November 2026 bekannt gegeben. Sollten einzelne Stimmen benötigt werden, so sind diese bis spätestens 15. Dezember 2026 an office@impuls.cc zu schicken.
4.) Die Stücke werden impuls und den impuls Akademieteilnehmer°innen für die Akademie unentgeltlich für Proben, gegebenenfalls auch Aufführungen, Aufnahmen aus Archivierungsgründen und bei Interesse auch anderen impuls Teilnehmer°innen zu Studienzwecken zur Verfügung gestellt.
5.) Pianist°innen, Violinist°innen und Cellist°innen, die an diesem Programm teilnehmen, erhalten vorab eine Auswahl an Stücken bereits zur Vorbereitung und können sich gerne schon vor dem Besuch der impuls Akademie 2027 mit den Komponist°innen austauschen.
Call for Scores . Violin Duet
Kompositionsteilnehmer°innen von impuls 2027 sind eingeladen, Partituren für zwei Violinen einzureichen, die in einem Feedback-Gruppentreffen diskutiert und teilweise auch von impuls Teilnehmer°innen unter der Leitung des Geigers Ernst Kovacic erarbeitet und eventuell auch aufgeführt werden.
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Sie müssen zuerst als Komponist°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein. Violinist°innen müssen sich für dieses Programm nicht gesondert anmeldet.
2.) Bitte geben Sie Ihr Interesse an dem Programm vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt (Betreff: Violin Duets) und reichen Sie das Stück/die Stücke bis spätestens 10. November 2026 (als PDF) ein. Eine maximale Länge pro Stück von 8 Minuten sollte nicht überschritten werden, Mehrfacheinreichungen sind möglich, neue Werke, die speziell für diesen Anlass geschrieben werden, sind ebenso willkommen wie bereits bestehende.
3.) Eine Auswahl, die bis zum 10. Dezember 2026 getroffen wird, wird dann während der Akademie erarbeitet.
4.) Die Partituren werden impuls und den impuls Akademieteilnehmer°innen für die Akademie unentgeltlich für Proben, gegebenenfalls auch Aufführungen, Aufnahmen aus Archivierungsgründen und bei Interesse auch anderen impuls Teilnehmer°innen zu Studienzwecken zur Verfügung gestellt.
Call for Scores . Cello solo – Cello duo
Mit Eva Böcker betreut die langjährige Cellistin des Ensemble Modern erstmals die Celloklasse der impuls Akademie 2027. Den Kompositionsteilnehmer°innen wird in diesem Rahmen die Möglichkeit geboten, vor Ort mit jungen Cellist°innen und Eva Böcker zusammenzuarbeiten. Es können bei vorliegendem Call sowohl bestehende als auch neu komponierte Stücke für Cello solo oder 2 Celli eingereicht werden. Was die Dauer betrifft, erbitten wir eher kürzere Stücke von maximal etwa 10 Minuten, insbesondere wenn diese erst speziell für den Call komponiert werden. Eine Auswahl an Stücken wird sodann von den Teilnehmer°innen der impuls Akademie und Eva Böcker für eine eingehendere Analyse und Diskussion gemeinsam mit den Komponist°innen herangezogen beziehungsweise bei Leseproben angespielt, teilweise auch intensiver erarbeitet und, je nach Fortschritt, möglicherweise auch öffentlich beim impuls Festival aufgeführt.
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Als Komponist°in müssen sie zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein und Ihr Interesse an dem Programm vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt geben (Betreff: Call for Scores . Cello solo – Cello duo). Cellist°innen müssen sich nicht gesondert für dieses Spezialprogramm anmelden.
2.) Reichen Sie Ihre Stücke für Cello solo oder 2 Celli sodann per E-Mail (als PDF) bis spätestens 15. November 2026 an office@impuls.cc ein.
3.) Eine Auswahl von Stücken wird sodann spätestens am 30. November 2026 bekannt gegeben.
4.) Die Stücke werden impuls und den impuls Akademieteilnehmer°innen für die Akademie unentgeltlich für Proben, gegebenenfalls auch Aufführungen, Aufnahmen aus Archivierungsgründen und bei Interesse auch anderen impuls Teilnehmer°innen zu Studienzwecken zur Verfügung gestellt.
5.) Cellist°innen, die an diesem Programm teilnehmen, erhalten die ausgewählten Stücke vorab und können sich gerne schon vor dem Besuch der impuls Akademie 2027 mit den Komponist°innen austauschen.
Call for Scores . Double Bass in Dialogue
Alle teilnehmenden Komponist°innen von impuls 2027 sind dazu eingeladen, Partituren für einen Kontrabass, zwei Kontrabässe oder für Kontrabass und Elektronik einzusenden. impuls stellt dafür ausschließlich eine kleine PA mit zwei Lautsprechern und einem DPA Mikrophon zur Verfügung. Der Computer sowie Interface/Soundcard und die nötigen Kabel müssen von den Komponist°innen selbst mitgebracht werden. Die Komponist°innen sind darüber hinaus auch für die technische Realisierung vor Ort selbst zuständig.
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Als Komponist°in müssen sie zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein und Ihr Interesse an dem Programm vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt geben (Betreff: Double Bass in Dialogue). Musiker°innen müssen sich für dieses Programm nicht extra anmelden.
2.) Wenn Sie an diesem Spezialprogramm teilnehmen möchten, dann schicken Sie bitte eine kurze Nachricht an office@impuls.cc (Betreff: Kontrabass im Dialog). Partituren (Format: als PDF) müssen bis spätestens 1. November 2026 an dieselbe Adresse gesendet werden. An einer bis 1. Dezember getroffenen Auswahl wird sodann während der Akademie in der Klasse von Uli Fussenegger gearbeitet werden. Bitte beachten Sie: Nur neue Werke (maximale Länge 8 Minuten) werden akzeptiert.
3.) Die Partituren werden impuls und den impuls Akademieteilnehmer°innen für die Akademie unentgeltlich für Proben, ggf. auch Aufführungen, Aufnahmen aus Archivierungsgründen und bei Interesse auch anderen impuls Teilnehmer°innen zu Studienzwecken zur Verfügung gestellt.
Call for Sketches and/or Scores for Saxophone . Solo up to Quartet
Kompositionsteilnehmer°innen der impuls Akademie 2027 sind herzlich eingeladen, sich mit jungen Musiker°innen vor Ort zu treffen und zusammenzuarbeiten – so auch mit den Teilnehmenden der Saxophonklasse von Marcus Weiss. In Hinblick auf eine kollaborative Zusammenarbeit ruft impuls daher vor allem zur Einreichung von Skizzen für Saxophon solo bis Saxophonquartett auf, es können aber auch bereits vorhandene oder neu geschriebene Stücke vorgeschlagen werden. Auf Grundlage der Einsendungen wird Marcus Weiss sodann die Zusammenarbeit von Komponist°innen und Musiker°innen vor Ort ins Rollen bringen, indem er sie u.a. in die Spezifika des Komponierens für Saxophon, die technischen Möglichkeiten und Implikationen des Instruments und die Grundlagen der Notation einführt. In der Folge wird auch der Prozess der Entwicklung und Ausarbeitung der Skizzen sowie die Realisierung der Stücke von ihm betreut.
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Komponist°innen müssen zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein und ihr Interesse an dem Programm vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt geben (Betreff: Call for Sketches and/or Scores for Saxophone . Solo up to Quartet). Musiker°innen müssen sich für dieses Programm nicht extra anmelden.
2.) Schicken Sie sodann bis spätestens 5. Oktober 2026 Ihre Skizze oder ihr Stück per E-Mail (Partitur als PDF/transponiert für Saxophon) an office@impuls.cc.
3.) Bezüglich der Verfügbarkeit von Instrumenten: Wir gehen davon aus, dass Sopran-, Alt- und Tenorsaxophon zur Verfügung stehen werden, sowie auch ein Baritonsaxophon. Da wir jedoch die Anmeldeentwicklung der Teilnehmer°innen und die mitgebrachten Instrumente nicht vollständig vorhersehen können, ist es ratsam, eine gewisse Flexibilität in der Besetzung einzuplanen, insbesondere bei der Abgabe von Skizzen. Bitte beachten Sie auch, dass weder Elektronik noch Verstärkung zur Verfügung stehen, es sei denn, sie werden von den jeweiligen Komponist°innen selbst gestellt und auch selbst betreut.
4.) Falls Sie Stücke einreichen, seien es neu geschriebene oder bereits vorhandene, sollte die Dauer jedoch 10 Minuten nicht überschreiten. Auch Skizzen für neue Werke sollten dies bereits berücksichtigen.
5.) Eine Auswahl von Skizzen und ggf. auch Stücken, die zusammen mit den Teilnehmer°innen der impuls Akademie erarbeitet werden sollen, wird bis spätestens Ende Oktober 2026 bekannt gegeben. Die Skizzen sowie Partituren werden impuls und den impuls Akademieteilnehmer°innen für die Akademie unentgeltlich für Proben, ggf. auch Aufführungen, Aufnahmen aus Archivierungsgründen und bei Interesse auch anderen impuls Teilnehmer°innen zu Studienzwecken zur Verfügung gestellt.
Call for Duos . Saxophone plus
Zusätzlich zum Call für reine Saxophonbesetzung lädt die Klasse von Marcus Weiss ein, bereits existierende oder auch gerne neu geschriebene Duostücke für Saxophon plus Stimme oder Saxophon plus einem weiteren Instrument (Klavier, Akkordeon, Streichinstrument), wie bei der impuls Akademie 2027 präsent, einzureichen. Eine Auswahl der Kompositionen wird sodann für Leseproben herangezogen werden, sowie, zumindest teilweise, auch vor Ort in enger Zusammenarbeit zwischen den Sänger°innen, Musiker°innen und Komponist°innen unter der Leitung von Marcus Weiss intensiver erarbeitet.
Spezialprogramm
mit Marcus Weiss
für Komponist°innen,
Saxophonist°innen und Vokalist°innen oder einem weiteren Instrumentalisten/einer weiteren Instrumentalistin (Klavier, Akkordeon, Streicher)
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Komponist°innen müssen zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein und ihr Interesse an dem Programm vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt geben (Betreff: Call for Duos . Saxophone plus). Sänger°innen und Musiker°innen müssen sich für dieses Programm nicht extra anmelden.
2.) Schicken Sie sodann bis spätestens 10. Oktober 2026 Ihre Skizze oder ihr Stück (Partitur als PDF/transponiert für Saxophon) per E-Mail an office@impuls.cc.
3.) Bezüglich der Verfügbarkeit von Instrumenten: Wir gehen davon aus, dass Sopran-, Alt- und Tenorsaxophon zur Verfügung stehen werden, sowie auch ein Baritonsaxophon. Bitte beachten Sie auch, dass weder Elektronik noch Verstärkung zur Verfügung stehen, es sei denn, sie werden von den jeweiligen Komponist°innen selbst gestellt und auch selbst betreut. Was die Vokalist°innen vor Ort betrifft: Zum jetzigen Zeitpunkt können wir nicht wirklich vorhersehen, wer sich tatsächlich anmelden wird, aber die Erfahrung zeigt, dass sich hauptsächlich Sängerinnen bewerben und dabei vor allem Sopranistinnen. Falls Sie also vorhaben, tatsächlich ein neues Stück für diesen Call zu schreiben, macht es Sinn, dies zu berücksichtigen. Natürlich können Sie ebenso auch Kompositionen, die nicht für eine bestimmte Stimmlage geschrieben sind oder eine konkrete Tonhöhe unabdingbar vorschreiben, in Erwägung ziehen oder uns mitteilen, dass sie gegebenenfalls bereit wären, die Komposition (ohne künstlerische Einbußen) zu adaptieren. Dennoch: reichen Sie bitte gerne die Partituren ein, die Sie uns für diesen Call vorschlagen möchten.
4.) Die Stücke sollten eine Spieldauer von 10 Minuten nicht überschreiten.
5.) Eine Auswahl der Stücke wird bis spätestens 1. November 2026 bekannt gegeben – Stimmen sind sodann bis 20. November 2026 an office@impuls.cc zu senden. Die Werke werden impuls und den impuls Akademieteilnehmer°innen für die Akademie 2027 unentgeltlich für Proben, ggf. auch Aufführungen, Aufnahmen aus Archivierungsgründen und bei Interesse auch anderen impuls Teilnehmer°innen zu Studienzwecken zur Verfügung gestellt.
Junge Stücke . Call for Scores für Saxophon + Akkordeon + Viola + Kontrabass
impuls schreibt unter den Kompositionsteilnehmer°innen der Akademie 2027 einen Call für diese sehr spezifische Quartettbesetzung aus. Die Stücke können entweder speziell für diesen Anlass neu geschrieben werden oder auch bereits existieren. Eine Auswahl davon wird während der impuls Akademie von den jungen Instrumentalist°innen der impuls Akademie gemeinsam mit den Komponist°innen erarbeitet und möglicherweise beim impuls Festival zusammen mit weiteren Kompositionen für diese Besetzung präsentiert. Der Prozess vor Ort wird von den Instrumentalcoaches begleitet, die auch zu den nicht ausgewählten Werken wertvolles Feedback speziell zu instrumentaltechnischen und notationsbezogenen Fragen geben.
Spezialprogramm
mit Marcus Weiss Saxophon
Krassimir Sterev Akkordeon
Dimitrios Polisodis Viola
Uli Fussenegger Kontrabass
für Komponist°innen,
Saxophonist°innen, Akkordeonist°innen, Bratschist°innen und Kontrabassist°innen
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Als Komponist°in müssen sie zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein und Ihr Interesse an dem Programm vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt geben (Betreff: Junge Stücke). Musiker°innen müssen sich nicht extra für dieses Programm anmelden.
2.) Schicken Sie sodann bis spätestens 15. Oktober 2026 ihr Stück per E-Mail (Partitur als Pdf/ transponiert für Saxophon) an office@impuls.cc.
3.) Bezüglich Instrumentierung: Bitte beachten Sie, dass weder Elektronik noch Verstärkung zur Verfügung stehen. Bzgl. Saxophon: es stehen Sopran-, Alt-, und Baritonsaxophon zur Verfügung. Bzgl. Akkordeon: Es ist in erster Linie mit Musiker°innen mit Knopfakkordeon zu rechnen. Bzgl. Kontrabass werden sowohl 4- als auch 5-saitige Kontrabässe verfügbar sein.
4.) Es können sowohl bestehende Werke als auch neue Kompositionen eingereicht werden. Insbesondere wenn ein neues Stück speziell für diesen Zweck komponiert wird, sollte die Dauer 10 Minuten nicht überschreiten. Im Rahmen dieser Ausschreibung werden nur Quartettstücke für diese spezifische Besetzung akzeptiert.
5.) Eine Auswahl der Stücke wird spätestens Ende November 2026 bekannt gegeben. Im Falle einer Auswahl senden Sie bitte noch die Einzelstimmen bis spätestens 18. Dezember 2026 an office@impuls.cc und bringen Sie im Februar drei gedruckte Exemplare mit. Die Partituren werden impuls, den Teilnehmer°innen der impuls Akademie und den Coaches während impuls 2027 kostenlos für Proben, eventuell auch Aufführungen, Archivaufnahmen und, falls Interesse besteht, auch anderen impuls Teilnehmer°innen zu Studienzwecken zur Verfügung gestellt.
Ernst Kovacic . Composing for violin solo and chamber music formations
Ernst Kovacic, Geiger, Dirigent, Kurator, Pädagoge und Gründungsmitglied von impuls, lädt Kompositionsteilnehmer°innen der Akademie 2027 ein, Stücke für Violine solo, aber auch Werke für Kammermusik, die ein oder mehrere Streichinstrumente beinhalten, zu impuls mitzubringen. In mehreren Gruppensitzungen wird Kovacic nicht nur Feedback aus der Sicht eines Musikers, Dirigenten und Kurators geben. Abhängig von den konkret eingereichten Werken werden sodann vor allem die Violinstimmen diskutiert und analysiert und unter anderem in Hinblick auf Notation und Lesbarkeit, Klangschöpfung, technische Feinheiten, Instrumentation und Zusammenspiel der Stimmen besprochen werden. Darüber hinaus wird Ernst Kovacic auch an seinen Erfahrungen als Kammermusiker, beispielsweise als vormaliger Geiger des Zebra Trios, teilhaben lassen.
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Sie müssen als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein.
2.) Bitte teilen Sie Ihr Interesse an diesem Programm, entweder bereits mit Ihrer Erstanmeldung oder bis spätestens 10. Dezember 2026 an office@impuls.cc (Betreff: Ernst Kovacic . Komponieren für Violine) mit. Geben Sie dabei bitte auch bekannt, ob Sie ein oder mehrere Stücke für Violine Solo oder Kammermusikformationen mit mindestens einem Streichinstrument, die Sie besprechen möchten, mitbringen werden. Bitte geben Sie auch Titel, Dauer, Besetzung und Entstehungsjahr der Stücke an. Es ist nicht notwendig, die konkreten Partituren oder sonstiges Material, das über Ihr allgemeines Akademie-Registrierungsmaterial hinausgeht, einzureichen. Falls Sie dies dennoch wünschen, muss das Material bis zum angegebenen Termin als PDF an office@impuls.cc (Betreff: Ernst Kovacic . Composing for violin) geschickt werden.
3.) Die Benachrichtigung über die Auswahl erfolgt bis spätestens Mitte Januar 2027. Die ausgewählten Komponist°innen werden gebeten, die Partitur(en) sowohl in gedruckter Form für Ernst Kovacic als auch in digitaler Form zu impuls mitzubringen.
Meet up with Conductor
Teilnehmer°innen der impuls Akademie können sich mit Dirigent Ernst Kovacic über verschiedene ihrer Fragen und Bedürfnisse austauschen.
[ ... read more ...]
Bewerbung:
Bitte melden Sie sich möglichst rasch an (office@impuls.cc, Betreff: Kovacic Conductor Meeting) und reichen Sie an selbiger Adresse Fragen/Infos zu Ihren Wünschen und Erwartungen bis spätestens 10. Dezember 2026 ein. Je nach Anzahl der Anmeldungen muss gegebenenfalls eine Auswahl getroffen werden.
A Conductor's and Composer's feedback on Scores
Kompositionsteilnehmer°innen der impuls Akademie 2027 haben die Möglichkeit, den Dirigenten und Komponisten Jack Sheen bei der impuls Akademie zu treffen. In Form von einstündigen Einzelgesprächen wird er in seiner Doppelfunktion als Dirigent und Komponist nicht nur Feedback zu den eingereichten Partituren geben, sondern auch tiefer in Fragen zu Notation, Ausführung und technischen Anweisungen, zu Tempo und Rhythmus, aber auch zu Durchführbarkeit, zu Probenbedarf oder zu instrumentalen Besonderheiten eintauchen.
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Sie müssen zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein. Bitte melden Sie ihr Interesse sodann, entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder bis spätestens 5. November 2026, im impuls Büro (office@impuls.cc) an (Betreff: Jack Sheen's Feedback on Scores), und stellen Sie sicher, dass Sie zumindest zwei Kompositionen dafür einbringen können. Bitte beachten Sie: Diese Stücke müssen für Ensemble und/oder Orchester, einschließlich Konzerte, komponiert sein. Geben Sie in diesem Zuge auch den Namen, die Länge, die Besetzung und das Entstehungsjahr der Stücke bekannt.
2.) Die Partituren sind sodann bis spätestens 20. Dezember 2026 als PDF an office@impuls.cc zu senden.
3.) Je nach Anzahl der Bewerbungen muss möglicherweise eine Auswahl getroffen werden. Die Benachrichtigung dazu erfolgt spätestens bis Ende Januar 2027, und die ausgewählten Komponist°innen sind sodann gebeten, zum Treffen in Graz eine gedruckte Version der Partituren und, sofern vorhanden, auch Aufnahmen der Stücke mitzubringen.
4.) Dieses einstündige 1:1 Meeting entspricht einer Stunde mit einem Coach, daher erhalten die Komponist°innen sodann noch zwei weitere Stunden mit anderen Kompositionscoaches (anstelle von drei).
Eva Böcker . On Cello
Mit Eva Böcker ist die langjährige Cellistin des Ensemble Modern erstmals bei der impuls Akademie Teil des Coachingteams. Ehemals Studentin u.a. von Boris Pergamenschikow sowie Sandor Végh und dem Amadeus Quartett für Kammermusik, leitete sie selbst für viele Jahre die Celloklasse an der Académie Supérieure am Conservatoire de Musique in Straßburg und hat seit 2006 einen Lehrauftrag an der HfMDK Frankfurt inne.
Mit „On Cello“ lädt Eva Böcker nicht nur ihre Celloklasse, sondern vor allem auch Komponist°innen und andere interessierte Teilnehmer°innen der impuls Akademie zu einem rund 2,5-stündigen Workshop ein, in dem u.a. Einblick in Repertoire, Notation, instrumentaltechnische Spezifikationen und Entwicklungen im Kontext der zeitgenössischen Musik bis hin zu extended techniques gegeben wird. Bei Interesse kann dies auch teils anhand vorweg eingereichter Partituren für Cellosolostücke sowie konkrete Fragestellungen der impuls Akademieteilnehmer°innen exemplifiziert werden.
Spezialprogramm
mit Eva Böcker
für Komponist°innen, Cellist°innen und alle anderen interessierten impuls Akademieteilnehmer°innen
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Sie müssen zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2027 angemeldet und aufgenommen sein und Ihr Interesse an dem Programm vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt geben (Betreff: On Cello).
2.) Es gibt zu diesem Workshop kein Auswahlverfahren, es zählt bei Platzproblemen die Reihenfolge der Anmeldungen.
3.) Optional können Sie auch gerne eigene Cellosolostücke für diesen Workshop und konkrete Fragen rund um das Instrument Cello einreichen – bitte senden Sie ebendiese als PDF gleich bei der Anmeldung oder spätestens bis 15. Dezember 2026 an office@impuls.cc.
Christian Dierstein . On Percussion
Neben seiner Klasse für Perkussionist°innen bietet Christian Dierstein für Komponist°innen eine zusätzliche Masterclass an, die sich speziell mit neuen Techniken für Schlagwerker°innen und auch mit musiktheatralen Formen beschäftigen wird. In dieser Masterclass für Komponist°innen der impuls Akademie 2027 wird er speziell auf neue Spieltechniken und Anschlagsmittel für Schlagzeuger°innen eingehen. Eine gute Basis dafür bietet auch das Buch „The Techniques of Percussion Playing. Mallets, Implements and Applications” von Christian Dierstein, Jens Ruland und Michel Roth, erschienen beim Bärenreiter Verlag.
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Sie müssen zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2025 angemeldet und aufgenommen sein und Ihr Interesse an dem Programm vorweg (entweder gleich bei der Akademieanmeldung oder gesondert unter office@impuls.cc) bekannt geben (Betreff: On Percussion).
2.) Es gibt zu diesem Workshop kein Auswahlverfahren, es zählt bei Platzproblemen die Reihenfolge der Anmeldungen.
Careers in a fluid environment of contemporary music
Die letzten 25 Jahre haben im weiteren Umfeld der Neuen Musik nicht nur die bisher geltenden künstlerischen Profile kreativer Künster°innen ins Wanken gebracht, sie haben auch in den professionellen Strukturen dementsprechende Spuren hinterlassen. Wir sehen uns konfrontiert mit einem extrem fluiden Umfeld von Veranstaltern, Festivals und auch traditionellen Institutionen, die in einem disruptiven gesellschaftlichen Umfeld mehr und mehr ihre eigene Relevanz und Legitimation hinterfragen (müssen).
Für uns Kunstschaffende bedeutet das Leben und Arbeiten in einem solchen Biotop eine doppelte Herausforderung: Wie lassen sich künstlerische Vision und kreative Freiheit bewahren, während gleichzeitig die Grundlagen einer sicheren Existenz gesucht und gesichert werden müssen?
[ ... read more ...]
Bewerbung:
1.) Sie müssen zuerst als Teilnehmer°in der impuls Akademie 2025 angemeldet und aufgenommen sein.
2.) Eine konkrete Anmeldung für dieses Angebot ist nicht erforderlich, eine Interessensbekundung wird jedoch gerne unter office@impuls.cc entgegengenommen (Betreff: Fussenegger . Careers in a fluid environment).
Trio Abstrakt . Meet the ensemble
Trio Abstrakt lädt alle Teilnehmer der impuls Akademie 2027 zu einem zweistündigen Gespräch/Treffen ein, in dem wesentliche Aspekte der Entwicklung eines Ensembles diskutiert werden. Themen sind u.a. Profilentwicklung, Kuratierung und Programmgestaltung, Arbeit mit Leitbildern und Visionen, Professionalisierung (Business) und öffentlicher Auftritt.
Spezialprogramm
mit Trio Abstrakt
Salim(a) Javaid Saxophon
Marlies Debacker Klavier
Alexandre Ferreira Silva Perkussion
für alle impuls Akademieteilnehmer°innen
[ ... read more ...]
Eine konkrete Anmeldung für dieses Angebot ist nicht erforderlich, aber bitte geben Sie Ihr Interesse vorab an office@impuls.cc bekannt (Trio Abstrakt . Meet the ensemble).
Datum tba
Ort tba
Dieses Programm ist Teil der Ulysses Platform, kofinanziert von der Europäischen Union
Meet K!ART and MINU-festival director Mikkel Schou
K!ART ist ein experimentelles Ensemble und eine kreative Plattform, gegründet vom Kurator Mikkel Schou, der auch als Co-Leiter des MINU-Festivals in Kopenhagen fungiert.
Als eine Mischung aus Musikensemble, kultureller Produktionsplattform und Künstlerkollektiv ist K!ART eine feste Größe in der Szene der experimentellen Musik in Dänemark. Das Ensemble veranstaltet intermediale Musikveranstaltungen, die sich durch experimentelle Instrumentalmusik, szenische Musik, Musiktheater, Multimedia, Performancekunst sowie einen explorativen und ganzheitlichen Kuratierungssansatz auszeichnen.
MINU wiederum versteht sich als Festival, das einem erweiterten Musikbegriff folgt.
Mikkel Schou sowie Rob Durnin, Mitglied von K!ART sowie Komponist, Performer und Kurator in eigener Sache, laden alle Teilnehmer°innen der impuls Akademie 2027 zu einer rund eineinhalbstündigen Diskussion/Begegnung ein, bei der die Profile sowohl des Festivals als auch des Ensembles näher vorgestellt werden und Einblicke aus zwei verschiedenen Perspektiven (Ensemble und Veranstalter) zu Themen wie der Entstehung von Programmen, der Entwicklung eines Alleinstellungsmerkmals, der Identifizierung und Kommunikation mit Zielgruppen, der Generierung von Öffentlichkeit, Finanzierungsmöglichkeiten usw. geboten werden.
[ ... read more ...]
Eine konkrete Anmeldung für dieses Angebot ist nicht erforderlich, aber bitte geben Sie Ihr Interesse vorab an office@impuls.cc bekannt (Betreff: Meet K!ART and Mikkel Schou).